画梅

1. 娥眉淡淡：形容梅花如女子淡扫蛾眉，自然清丽。娥眉，古代女子修长美好的眉毛，此处比喻梅花的形态。

2. 自成妆：不假修饰而天生美丽，形容梅花天然之美。

3. 驿使还家：典出南朝宋陆凯《赠范晔》诗“折梅逢驿使，寄与陇头人”，表达思念之情。此处反用其意，驿使归来却只能空自断肠。

4. 空断肠：极言思念之深、遗憾之重。

5. 脂粉不施：不施脂粉，指梅花不借外物装饰，保持本真。

6. 憔悴尽：形容梅花在风霜中凋零枯瘦，但仍不失其节。

7. 失身未嫁：拟人化表达，谓梅花虽经历风霜憔悴，却未真正“委身”于俗世，保持贞洁。

8. 易元光：疑为笔墨之雅称。“易”或通“赐”，“元光”可能指墨名或砚名，亦有学者认为是拟人化的文房器物，象征书写与艺术创作。

9. 陈与义：南宋初期著名诗人，江西诗派重要代表，诗风前期清新婉约，后期沉郁悲壮。

10. 《画梅》：此诗不见于《全宋诗》常见版本中陈与义诗集，内容风格与陈氏传世作品有一定差异，或为后人托名之作，需进一步考证。

以上为【画梅】的注释。

此诗以“画梅”为题，实则借梅写人，托物言志。诗人通过描写梅花天然去雕饰之美与孤高清绝之态，抒发了对高洁品格的赞美与坚守。诗中“失身未嫁易元光”一句尤为奇崛，以拟人手法将梅花与笔墨相联，暗喻艺术创作中精神寄托之深意。全诗语言简练，意境幽远，情感含蓄而深沉，体现了宋代文人崇尚自然、追求内在风骨的审美取向。

以上为【画梅】的评析。

本诗以“画梅”为题，却不直接描绘画面，而是通过人格化的手法展现梅花的精神气质。首句“娥眉淡淡自成妆”即奠定全诗基调——美在天然，贵在本真。次句“驿使还家空断肠”由景入情，借用驿使寄梅的典故，转写相思无凭，情感陡然深沉。第三句“脂粉不施憔悴尽”进一步强化梅花不事雕琢、历尽风霜仍守本心的形象。结句“失身未嫁易元光”最为奇特，表面看似矛盾——既言“失身”，又言“未嫁”，实则以悖论式语言突出梅花虽被采撷入画、入墨，却精神独立，未沦俗套。“易元光”若解为笔墨，则暗示梅花之魂已融入诗画之中，成为文人精神的象征。全诗短短四句，融合典故、拟人、象征等多种手法，意蕴丰富，耐人寻味。

以上为【画梅】的赏析。

1. 此诗未见于《陈与义集校笺》《全宋诗》第35册等权威文献所收陈与义诗作中，疑为后人伪托或误归。

2. “易元光”一词不见于宋代常见文房雅称，亦无明确典籍出处，历代注家未有详释，疑为后人附会之语。

3. 诗风近似晚明小品诗或近代文人仿作风格，与陈与义现存诗歌语言风格（如《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》）差异较大。

4. “失身未嫁”用于咏物诗中极为罕见，且语义暧昧，不符合宋代士大夫咏物诗含蓄庄重的传统。

5. 目前可查的历代诗话、笔记、评点资料（如《苕溪渔隐丛话》《诗人玉屑》《宋诗纪事》）均未收录此诗及有关评论。

6. 综合判断，此诗很可能非陈与义原作，属后人依托其名所作的拟古诗或网络时代流传的伪诗。

以上为【画梅】的辑评。