琴歌

琴歌：听琴有感而歌。歌是诗体名，《文体明辨》：「其放情长言，杂而无方者日歌。」

主人：东道主。

广陵客：广陵在今江苏扬州，唐淮南道治所。古琴曲有《广陵散》，魏嵇康临刑奏之。「广陵客」指琴师。

乌：乌鸦。

半飞：分飞。

霜凄万树：夜霜使树林带有凄意。

铜炉：铜制熏香炉。华烛：饰有文采的蜡烛。

渌水、楚妃：都是古琴曲。渌，清澈。

星欲稀：后夜近明时分。

清淮：淮水。时李颀即将赴任新乡尉，新乡临近淮水，故称清淮。

奉使：奉使命。

敢告：敬告。

云山：代指归隐。

1. 琴歌：边弹琴边吟唱的诗，此处指为听琴所作的诗。

2. 广陵客：指善弹琴的人。广陵（今江苏扬州）是古代著名的文化之地，亦为琴艺重镇，“广陵散”即著名古琴曲。此处泛指技艺高超的琴师。

3. 月照城头乌半飞：月光洒在城楼上，乌鸦在夜空中飞翔。“半飞”形容乌鸦时起时落，或指部分飞起。

4. 霜凄万树：寒霜使万树显得凄清萧瑟。

5. 风入衣：寒风吹进衣襟，暗示秋夜之寒与心境之冷。

6. 铜炉华烛：铜制香炉与华丽的蜡烛，形容宴会之华美。

7. 渌水：古琴曲名，属古雅之乐，相传为春秋时期的作品。

8. 楚妃：古琴曲名，《列子·汤问》载：“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘巍巍乎若泰山’；志在流水，曰：‘洋洋乎若江河。’”《楚妃》为古代琴曲之一，内容多与哀怨有关。

9. 一声已动物皆静：琴声一响，天地万物仿佛都安静下来，极言其感染力之强。

10. 清淮奉使千馀里：诗人自述奉命出使至淮水流域，路途遥远。“清淮”指清澈的淮河，借指出使之地。敢告云山从此始：意为郑重宣告，从今以后将归隐山林，不再留恋仕途。

以上为【琴歌】的注释。

这首诗记一次宴会听琴的情景。前六句以室外凄清的秋景来反衬华堂上炉火融融、红烛高烧的温暖欢乐。后四句以琴声一响万簌俱静，听者沉醉无言，并且引动诗人辞官归隐的念头，来表现音乐神奇的感染力量。

这首诗是唐代诗人李颀的代表作之一，属于典型的“宴集赠别”类诗歌，通过描写一次宴会中听琴的情景，抒发了诗人仕途奔波中的倦怠与对归隐生活的向往。全诗以音乐为中心，融合写景、叙事与抒情，层次分明，意境深远。前六句铺陈宴会场景与环境氛围，中间四句集中描写琴声之动人，末二句由景入情，自然引出人生感怀。语言清丽而不失雄浑，情感真挚而含蓄，体现了盛唐诗歌“兴象超妙”的艺术特点。

以上为【琴歌】的评析。

唐诗中有不少涉及音乐的作品，其中写听琴的诗作尤多，往借咏琴而言志，或借写听琴而抒情。李颀的《琴歌》就是这样的作品，它是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴席上听琴后所作。 首二句交代听琴的场合、时间、缘起以及演奏者。因酒兴而鸣琴，可见其心情之畅达自适。着一「欢」字，渲染了宾主之间推杯换盏、其乐融融的热闹气氛。「鸣琴」二字点题，提挈全篇。 三、四句转折一笔，不写演奏，而写夜景，描绘了一幅凄神寒骨、悄怆幽邃的深秋月色图：月光如水倾泻在静默的城垣上，不时有乌鹊惊飞；银霜满树，木叶萧萧，寒风吹衣，一派凄冷肃杀之气。与前两句所传达的欢快融洽之情相比，这两句则低沉压抑，这是以哀景反衬乐情，即便秋气凛然，但有酒有琴有知己就足以抵挡了。同时，它为下文写弹琴作了铺垫。 五、六句写初弹情景。「铜炉华烛烛增辉」这一句是陪衬，扣合首句「欢今夕」三字，表明酒宴已入高潮。铜炉熏染檀香，华烛闪烁生辉，在庄严华丽的气氛中，广陵客登场献艺，格外引人注目。「初弹渌水后楚妃」，这一笔是直写，交代演奏者所弹之曲的名称，暗含其意。《渌水》是著名的古琴曲，此曲清空淡雅。杜甫《渌水曲》说「浩歌《渌水曲》，清绝听者愁」，白居易《听弹古渌水》中说「闻君古渌水，使我心和平。欲识慢流意，为听疏泛声。西窗竹阴下，竟日有余清」；这些都表明此曲有清心怡情之效。「楚妃」，也是一首当时广为流传的名曲，属于深情绵邈之曲。 七、八句从听者反应的角度写演奏者的高超技巧。一声琴弦拨动，顿时万籁俱寂，满座为之陶然沉醉。「皆静」二字形象地写出人们彻耳聆听琴歌的专注着迷的神态。愈是言其静，就愈突出琴音乐勾魂夺魄的心灵穿透力，就愈烘托出「广陵客」出神入化的演奏技巧。在这曼妙琴音的洗涤下，人们似乎忘记了尘世的酸辛，漠然了黑夜的漫长。苍茫的高天之上，星子越来越少，天将放白，他们还沉浸在优美的旋律中，恍然自失。良友佳朋相聚总是太短暂了，徜徉在琴歌中，这一夜是过得很快。「欲稀」二字巧妙地点明了演奏时间的持续，也照应了首句中的「欢」字，并为下文的直抒胸臆埋下伏笔。 末尾两句写自己的感触。诗人奉命出使清淮，别宴上缕缕琴音不禁牵动了他的无限乡思。想到自己离家万里，不知何日能还乡，他必会暗自潸然垂泪。人生如白驹过隙，就不要如此奔波辛苦了，也许仕途之累使他深感厌倦了，他萌生了一种强烈的愿望——归隐。「敢告云山从此始？」这个反问句是诗人的内心独白，也是他听了琴歌之后所得的人生启悟。诗人曾在《不调归东川别业》中说：「渐无匹夫志，悔与名山辞；绂冕谢知已，林园多后时。」《唐才子传》中说李颀「性疏简，厌薄世务」。性格疏放超脱的他，耐不得住官场的名缰利索的羁绊，尔虞我诈的算计，还不如这样约三五知己饮酒鸣琴似闲云野鹤般的生活来得逍遥自在。 全诗写时、写景、写琴、写情，有条不紊，收放自然，「圆如贯珠」（《国雅品·卷二》）。这首诗最值得赏玩的应该是诗人多方映衬、动静结合，虚实相生的表现手法。诚如《诗筏》所言：「只第二句点出『琴』字，其余满篇霜月风星，乌飞树响，铜炉华烛，清淮云山，无端点缀，无一字及琴，却无非琴声，移在筝笛琵琶觱篥不得也。」诗人通过营造意境、渲染气氛、刻画心理，生动形象地表现了琴歌之美。

本诗结构严谨，以“听琴”为主线贯穿始终。开篇点明宴会背景，主人设酒，嘉宾云集，特邀琴师奏乐，营造出高雅而欢快的气氛。接着两句写景，笔锋一转，由室内转入室外：月光、城头、飞乌、寒霜、风树、冷风，构成一幅清冷幽寂的秋夜图，既烘托出琴声的清越，又暗伏诗人内心的孤寂与感伤。随后写演奏过程，先提乐器与环境——铜炉香暖，华烛增辉，反衬出琴音之清冷脱俗。继而列出两支古曲《渌水》与《楚妃》，皆属高雅深沉之调，暗示琴者技艺高超，也映射诗人精神追求之高远。

“一声已动物皆静，四座无言星欲稀”是全诗最精彩之笔。琴声初起，万籁俱寂，宾客凝神，连星辰也似因沉醉而渐隐，时间仿佛凝固。此联不仅写出音乐的震撼力，更营造出一种近乎宗教仪式般的庄严氛围。尾联由外境转入内心，诗人由琴声触发宦游之苦，遂萌归隐之志。“千馀里”言行程之遥，“敢告”二字语气庄重，似是对天地、对友人、也对自己立下誓言，情感真挚而决绝。全诗情景交融，由乐生悲，由喧入静，终至超然，体现出盛唐士人于仕隐之间的情感张力。

以上为【琴歌】的赏析。

1. 《唐诗别裁》评：“‘一声已动物皆静，四座无言星欲稀’，写琴理入微，非亲历者不能道。”

2. 《历代诗发》称：“李颀七古，音节浏亮，格调高华，此篇尤得风人之致。”

3. 《网师园唐诗笺》评：“前写景，中写声，后抒情，章法井然。‘星欲稀’三字，写出听琴之久，不觉夜阑，妙。”

4. 《唐诗三百首注疏》云：“此诗以琴为眼，贯串全篇。由欢宴而及清愁，由外物而入内心，转折自然，气脉流畅。”

5. 《昭昧詹言》论李颀诗：“往往以气格胜，不专事雕琢。如此诗‘月照城头乌半飞’等语，景象宏阔，而情思潜注。”

以上为【琴歌】的辑评。