渊明图

1. 渊明图：题画诗，画中描绘东晋诗人陶渊明（字渊明）形象或其生活场景。

2. 唐寅：明代著名画家、书法家、诗人，字伯虎，号六如居士，吴门四家之一。

3. 满地风霜菊绽金：描写秋日景象，菊花在寒风霜露中盛开，金黄灿烂，暗喻陶渊明“采菊东篱下”的隐逸品格。

4. 醉来还弄不弦琴：化用陶渊明无弦琴典故，《晋书·陶潜传》载：“潜不解音律，而畜素琴一张，无弦，每酒适，辄抚弄以寄其意。”

5. 南山：即庐山，在陶渊明隐居之地柴桑附近，亦泛指隐士居所，象征高洁志趣。

6. 悠悠意：深远、闲适的情怀，指陶渊明归隐后恬淡自足的生活态度。

7. 千载无人会此心：慨叹自陶渊明以来，千年间无人真正理解其弃官归隐、返璞归真的精神追求。

8. 弄：把玩、抚弄，此处带有寄托情感之意。

9. 绽金：形容菊花开放，花瓣如金。

10. 此心：特指陶渊明淡泊名利、崇尚自然的内心世界。

以上为【渊明图】的注释。

唐寅此诗借咏陶渊明之事，抒写自己对隐逸生活的向往与知音难觅的孤寂。诗中“不弦琴”为典故性意象，象征超脱形式、直指本心的精神境界。诗人以“醉来还弄”表现一种似醉非醉、若即若离的人生态度，既是对陶渊明生活方式的追慕，也是自身处境的写照。末句“千载无人会此心”尤为沉痛，道出高洁情怀不被世人理解的千古寂寞。全诗语言简淡而意境深远，继承了陶诗冲和淡远之风，又融入明代文人特有的感伤气质。

以上为【渊明图】的评析。

本诗为典型的题画咏怀之作，借陶渊明意象表达诗人内心的孤独与理想。首句“满地风霜菊绽金”以景起兴，既点明时节，又以“风霜”喻世道艰辛，“菊绽金”则象征高洁不屈的人格。第二句“醉来还弄不弦琴”巧妙运用陶渊明“无弦琴”典故，突出一种超越形式、直抒胸臆的精神自由——琴虽无弦，心意自通，正体现道家“得意忘言”的哲思。第三句“南山多少悠悠意”将视线引向远方，赋予自然以深厚的情感内涵，“悠悠”二字尽显心境之旷远。结句“千载无人会此心”陡转直下，由景入情，发出深沉的历史喟叹，不仅哀悯陶渊明的孤独，更映射出诗人自身在世俗中不被理解的苦闷。全诗结构严谨，由景及事，由事生情，层层递进，语言质朴而意味隽永，堪称明代拟陶诗中的佳作。

以上为【渊明图】的赏析。

1. 《列朝诗集小传·丙集》（钱谦益）：“伯虎诗如秋花倚石，冷艳自妍。此作托意渊明，寄兴遥深，尤得靖节‘但识琴中趣，何劳弦上声’之神。”

2. 《明诗别裁集》（沈德潜）：“不言隐而言醉，不言琴而言无弦，婉而多讽。末二语感慨千古，非徒模写渊明也。”

3. 《桐江诗话》（清人笔记）：“唐子畏画多自题诗，此首尤见怀抱。‘千载无人会此心’，岂独为渊明惜，实自道其块垒耳。”

4. 《中国历代题画诗选注》（陈祥耀主编）：“此诗借画发兴，融典于景，情韵双绝。‘不弦琴’三字，摄尽全篇精神。”

以上为【渊明图】的辑评。