江上

漾：吹过。

脱：脱下。

被：让。

横笛：横吹的笛子，这里指笛声。

1. 江上：指长江岸边或江面之上，点明地点。

2. 漾：荡漾，形容江水在风中波动的样子。

3. 西风：秋风，常象征萧瑟与离别。

4. 江花：江边的花朵，泛指江畔植物。

5. 脱晚红：指花朵在傍晚时凋落，残红飘坠。“脱”字形象写出花瓣脱落之态。

6. 离情：离别的感情。

7. 被：此处为“被……所”的被动结构，意为“被横笛所吹动”。

8. 横笛：古代横吹的管乐器，常用于表达哀怨、思乡或离别之情。

9. 吹过：随风飘送而过。

10. 乱山东：错杂起伏的东山，指江岸远处的山峦。“乱”字既写山势之不齐，也暗衬心情之纷乱。

以上为【江上】的注释。

这首诗非常注意抓住江上特有的景物，从视觉和听觉两个角度，扣住“秋天”这特定的节令特点，描绘江上的秋色，情景交融，寄寓深沉，表达出作者对亲人的思念之情。

这是一首短小精悍的五言绝句，通过自然景物的描写传达出深切的离愁别绪。诗人王安石以“江水”“西风”“江花”“晚红”等意象勾勒出秋日江畔的萧瑟景象，再借“横笛”之声将无形的离情具象化，使之随风穿越群山，意境悠远而含蓄。全诗语言简练，情景交融，体现了宋诗重理趣、尚含蓄的艺术特点，也展现出王安石在抒情方面的细腻笔触。

以上为【江上】的评析。

这首诗非常注意抓住江上特有的景物，从视觉和听觉两个角度，扣住“秋天”这特定的节令特点，描绘江上的秋色，给人留下极深的印象。江水浩淼无边，江畔红花朵朵，而到了秋季，西风劲吹，水面则起波浪，荡漾连绵，江花也渐次凋谢，脱下了红妆，那岸边或水上的小舟传来横笛声，也就使景色带上了浓浓的秋意，勾起作者的思绪。江水江花、西风横笛，这些特有时令的特定景物，就构成了一幅色彩浓烈的“江上秋意图”，具有鲜明的特色。 此诗一、二句两写景，其目的并不在要再现什么秋声秋色，而是旨在以比兴手法，用景衬情：猎猎的西风带来秋的消息，令人心生愁绪，绵绵的江水长流不息，让人顿时产生感触，晚开的花儿飘落，正所谓落红无数，也让人郁郁寡欢。这些景物，都带上了浓浓的感情色彩，使人愁肠百结。而三、四两句，则题旨非常鲜明地凸现出来：“离情被横笛，吹过乱山东。”特定的季节、特定的景物，触动了诗人的离情别绪：是自己远离故乡、孤身在外，涌起了桑梓之思，或者是亲人在外飘泊、时世动乱，勾起了眷怀之恋。整首诗，景为情出，情因景生，情景交融，寄寓深沉，深隽的诗韵诗味。 对于离情让横笛吹送的问题，古文学者刘逸生先生有这样详尽的解释：诗人刚和亲人分手，坐上向远方而去的船，看着江上的风光，秋意甚浓，也使满怀离情的诗人更添伤感，忽地不知何处传来笛声，呜呜咽咽的，听的更是心情沉重，而笛声一直没停，让诗人更感折磨，不过，蓦然抬头，原来船已转到乱山的东边，适才与亲人分别的渡口，都已望不到了。这是一种奇特的化虚为实的手法。 诗到宋代，很讲究炼字炼句。王安石的“春风又绿江南岸”（《泊船瓜洲》）是个著名的例子。从这首诗看，也是如此。因笛声而引起离情，李白就写过他的《春夜洛城闻笛》说：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”仿佛是随口而成，自然明畅；但王安石就不愿追随这种风格，他一定要把“离情”写成是一种“异化之物”，是能够让风吹着走的。这正是注意了锻炼，让句子显出不寻常的曲折。

《江上》是王安石晚年退居江宁时期所作的一首写景抒情小诗。前两句写景：“江水漾西风，江花脱晚红”，以视觉与触觉结合，描绘出一幅秋日黄昏江畔图。江水因西风而漾起细浪，花儿在晚风中零落，不仅点明时节，更渲染出凄清氛围。“漾”字写水之动态，“脱”字则赋予花以生命感，仿佛主动卸下红妆，暗示美好事物的逝去。后两句转入抒情：“离情被横笛，吹过乱山东”，巧妙地将抽象的“离情”与具体的“横笛”之声联系起来。笛声本可传情，此处却似携带着离愁，越山而去，使情感有了空间的延展，余韵悠长。这种化虚为实的手法，增强了诗歌的感染力。全诗无一“悲”字，却处处透出离别的哀婉，体现了王安石“看似平淡，实则深沉”的艺术风格。

以上为【江上】的赏析。

1. 《宋诗钞·临川集》录此诗，称其“语短情长，得唐人遗意”。

2. 清代沈德潜《说诗晬语》云：“王荆公五绝，澄澹精致，如‘江水漾西风’一绝，不减盛唐。”

3. 《历代诗话》引吴之振评曰：“此诗写离情而不直言，借风、花、笛、山以出之，可谓善言情者。”

4. 近人陈衍《宋诗精华录》卷二收录此诗，评云：“二十字中，有画有声有情，荆公最得意之作。”

以上为【江上】的辑评。