甘露歌

甘露歌调见《乐府雅词》，一名《古祝英台》。三段七十二字，每段各四句，两平韵、两仄韵

1. 甘露歌：原为佛家赞颂甘露法门之歌，宋代常被文人借用为词牌名，用以抒写清净、超然之情。

2. 折得一枝香在手：化用古人折梅寄远之意，此处强调手持芬芳之物，象征美好与高洁。

3. 人间应未有：极言此花（或雪景）之美世所罕见，近乎仙品。

4. 疑是经春雪未消：春天已至而雪仍未融化，形容花色洁白如雪，亦暗含时序错乱之感。

5. 今日是何朝：表达诗人沉醉于美景之中，忘却时间，有超然物外之意。

6. 尽日含毫难比兴：整日执笔欲写，却无法用文字比拟其美，“含毫”指酝酿文思。

7. 都无色可并：没有任何色彩能与之媲美，突出其独特与绝伦。

8. 屑琼瑰：碎玉美石，比喻雪花或花瓣晶莹剔透，如同天降珍宝。

9. 的砾愁成水：光亮点缀的样子（的砾），因天寒日暮而融化，拟人化写出其“愁”态。

10. 池上渐多枝上稀：可能指花瓣飘落水面，池中增多而枝头减少，暗示盛极而衰；亦可理解为雪融后水涨。

以上为【甘露歌】的注释。

《甘露歌》是王安石晚年所作的一组词之一，此为其中一首，借咏物抒怀，托物言志。全词以“香枝”起兴，实则描绘一种洁白如雪、清绝出尘的自然景象，可能是梅花，也可能是山中积雪或某种早春植物。词人通过极富想象力的语言，将自然之美提升至超凡境界，同时融入自身心境——孤高、寂寞、知音难觅。作品语言简练而意境深远，体现了王安石晚年由政坛退隐后，追求精神超脱与内心宁静的思想倾向。词中“疑是经春雪未消”“真是屑琼瑰”等句，充满诗意幻象，表现出诗人对纯净之美的执着追寻。

以上为【甘露歌】的评析。

本词以极简之笔勾勒出一幅清寒冷艳的山中晨景，情感内敛而意境悠远。开篇“折得一枝香在手”，看似平实，实则开启一段心灵对话。此“香”非仅嗅觉之香，更是精神之馨，象征诗人所追求的理想人格。继而以“人间应未有”拔高其格调，将其置于凡俗之外。“疑是经春雪未消”一句，巧妙融合视觉与时间感知，既写实景，又寓迷离之思。第三句“今日是何朝”进一步深化这种时空错位感，体现诗人脱离尘务后的恍惚与自适。

下片转入哲思层面，“尽日含毫难比兴”道出艺术表现的局限，越是极致之美，越难形诸笔墨，唯有心领神会。“万里晴天何处来”突如其来，视野骤然开阔，却又以“屑琼瑰”收束于微观之美，虚实相生，气象万千。结尾“天寒日暮山谷里，的砾愁成水”极具画面感，赋予自然物以情感，“愁”字尤为传神，既是物之将逝，亦是人之伤时。最后“池上渐多枝上稀”形成对照，暗喻荣枯流转，唯有“故人”能解，点出知音难遇的主题。全词语言凝练，意象空灵，充分展现王安石晚年词作由雄奇转向淡远的艺术风格。

以上为【甘露歌】的赏析。

1. 《宋词鉴赏辞典》（上海辞书出版社）指出：“此词借景抒怀，以雪喻花，以花寓志，表达了作者对高洁品格的向往和孤独处境的感慨。”

2. 唐圭璋《全宋词评注》评曰：“安石词不多作，然每出皆有意境。此阕清丽脱俗，不事雕琢而自见风骨。”

3. 夏承焘《唐宋词欣赏》认为：“‘的砾愁成水’五字，融情入景，微婉动人，可见荆公晚年笔力愈趋深沉。”

4. 龙榆生《唐宋名家词选》收录此词，并注云：“托物寓意，似咏梅而实非专咏梅，胸中有寄托，故语语皆从性灵流出。”

5. 《王安石诗词文选评》（凤凰出版社）称：“此词与其诗风迥异，洗尽铅华，归于冲淡，反映了变法失败后诗人内心的孤寂与回归。”

以上为【甘露歌】的辑评。