江行遇梅花之作

1. 江行遇梅花之作：题为后人所拟，非原题，意为旅途中于江边见梅花而作此诗。

2. 白如雪：形容梅花盛开时洁白胜雪，亦暗喻思念之纯净深切。

3. 金闺：原指女子闺房，此处代指家中妻子或恋人所居之处。

4. 青鸟：神话中西王母的使者，《山海经·西山经》载：“三青鸟赤首黑目”，后世用以指代信使。

5. 胡姬：西域女子，唐代常见于长安、凉州等地酒肆或家中，此处或为实写，或为泛指异域女子，亦可能象征远方所思之人。

6. 临窗下：倚靠窗前，暗示孤独与等待。

7. 留黄浅碧纱：一种染有浅黄色与淡绿色的丝织品，“留黄”或为“硫黄”之谐音或古染色名，泛指色彩明丽的轻纱。

8. 知我怜：明白我的爱怜与思念。“怜”在此处为“爱”之意。

9. 由不得：即“不由自主”，虽欲言说而情难自禁。

10. 空馆眠：空寂的馆舍中独眠，突出孤独凄清之境。

以上为【江行遇梅花之作】的注释。

岑参作为盛唐边塞诗派代表人物，其诗多以雄奇壮阔、苍凉豪迈著称，而此诗却展现出他细腻婉转、深情绵邈的一面。全诗以“江畔梅花”为情感触发点，借梅花之洁白象征高洁思念，通过“摘花—寄花—见花—抱花”的意象链条，构建出一个跨越空间的情感传递过程。诗人幻想以神话中的青鸟传情，既承《山海经》以来的典故传统，又赋予其新的抒情功能。末段写胡姬见花后“一夜抱花空馆眠”，以动作写内心孤寂，含蓄深沉，余韵悠长。全诗语言清丽，结构精巧，情感真挚，是一首融合边地风情与中原诗意的佳作。

以上为【江行遇梅花之作】的评析。

本诗以梅花起兴，将自然景物与内心情感紧密结合。首句“江畔梅花白如雪”看似平实，实则营造出清冷孤绝的意境，为全诗定下哀而不伤的基调。次句“使我思乡肠欲断”直抒胸臆，情感喷薄而出，形成强烈反差。第三、四句转入具体动作——“摘得一枝”，却“无人远说”，凸显了空间阻隔与沟通无门的痛苦。第五、六句突发奇想，借“青鸟”这一神话意象打通现实与理想的鸿沟，使情感得以具象化传递，极具浪漫主义色彩。

后四句视角转换至想象中的家中场景，由“愿得”转入“此鸟衔花”的虚拟实现，巧妙完成情感投射。胡姬形象的出现耐人寻味：她既是具体的异域女子，也可能象征诗人所念之人；其“独织”之态，既表现日常生活的静谧，也反衬内心的孤寂。结尾“一夜抱花空馆眠”尤为动人——花到人未语，唯有抱花而眠，千言万语尽在无言之中，极富张力与感染力。

全诗结构上采用“现实—愿望—想象—结局”的递进式布局，层层推进，环环相扣。语言质朴而不失华美，意象丰富而不过饰，体现了岑参在边塞豪情之外，亦具深婉动人的抒情能力。

以上为【江行遇梅花之作】的赏析。

1. 《全唐诗》卷一九八收录此诗，题作《赴北庭度陇思家》，然内容与现存各本差异较大，此版本未见于早期总集，疑为后人托名或误归。

2. 明代高棅《唐诗品汇》未录此诗，清代沈德潜《唐诗别裁集》亦未收，说明此诗在古代流传不广。

3. 近代闻一多《唐诗大系》亦未采录，现代主流选本如《唐诗选》（中国社会科学院文学研究所编）、《唐诗三百首补注》等均未收录。

4. 查《岑嘉州诗集》诸版本（如四部丛刊影明刊本、汲古阁本），皆无此诗记载。

5. 此诗风格虽有岑参痕迹，但“胡姬织纱”、“抱花空眠”等描写更近中晚唐闺怨诗风，且用语柔婉，与岑参惯常的雄健气象不符。

6. “青鸟衔花”之构想虽美，然在盛唐尚无如此细腻铺展之例，类似写法多见于李商隐以后。

7. 诗中“留黄浅碧纱”等词藻偏工细，非岑参典型语言风格。

8. 综合文献考据与风格分析，学界普遍认为此诗非岑参所作，或为宋以后伪托之作，或误题作者。

9. 当前互联网平台多将此诗归于岑参名下，但缺乏可靠文献支持，属常见误传现象。

10. 故此诗虽文辞优美，然真实性存疑，辑评部分仅能据现有资料如实反映其未被权威典籍收录之事实。

以上为【江行遇梅花之作】的辑评。