题竹兰诗

1. 题竹兰诗：题写在画有兰花与竹子的作品上的诗，属题画诗。

2. 郑燮：即郑板桥，清代著名书画家、文学家，“扬州八怪”之一，擅画兰、竹、石，工诗词，精书法。

3. 清：朝代名，指清朝。

4. 临池：指练习书法。典出张芝“临池学书，池水尽黑”，后以“临池”泛指习字练书。

5. 把墨研：研磨墨块，准备书写或绘画。

6. 粉黛：原指妇女化妆用的白粉和青黑色颜料，此处借指艳丽的色彩或世俗之美。

7. 争妍：争相展示美丽，比喻追求外表的华丽。

8. 画法：绘画的技法与规律。

9. 草隶：草书和隶书，两种汉字书体。草书奔放流畅，隶书古朴端庄。

10. 兰竹如同草隶然：画兰多用飘逸流动之笔，似草书；画竹则用笔刚劲沉稳，似隶书，体现笔法相通之意。

以上为【题竹兰诗】的注释。

此诗通过描绘日常书画创作的情景，表达了郑燮对艺术本质的深刻理解。他强调绘画并非为了外在的华美或取悦他人，而是内在修养与笔墨功力的自然流露。诗中提出“画法通书法”的观点，将兰竹的笔法比作草书与隶书，体现了中国传统文人画“书画同源”的核心理念。语言简练，立意高远，既是对自身艺术实践的总结，也传达出清雅脱俗的艺术追求。

以上为【题竹兰诗】的评析。

这首题画诗短小精悍，却蕴含深厚的艺术哲理。首句“每日临池把墨研”展现诗人勤于笔耕的生活常态，凸显其对书画艺术的执着。“何曾粉黛去争妍”一句，以反问语气表明自己不屑于迎合世俗审美，追求的是内在气韵而非表面繁华。第三句“要知画法通书法”是全诗的核心，点明中国文人画的重要特征——书画同源。末句以“兰竹如同草隶然”作比，形象地揭示了不同题材对应不同书体的笔意规律：兰叶舒展如草书飞动，竹节挺拔似隶书沉实。这种将绘画线条与书法笔意相融合的理解，正是郑燮艺术风格的精髓所在。全诗语言质朴而意蕴深远，体现了作者清高自守的艺术品格。

以上为【题竹兰诗】的赏析。

1. 《清史稿·郑燮传》称其“工诗文，善画兰竹，书亦奇崛，世称三绝”，可证其诗书画兼修之实。

2. 李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》载：“板桥书画，皆从学问中来，不趋时好，故能独辟门径。”此诗正可见其不随流俗的艺术立场。

3. 冯金伯《国朝画识》评郑燮画兰竹：“翛然出于畦径之外，盖得之于心而应之于手者也。”与诗中“画法通书法”之说相合。

4. 阮元《揅经室集》论书画关系云：“书画相通，本于笔法。”可为“画法通书法”提供理论背景。

5. 上海博物馆藏郑燮《兰竹图》题此诗，墨迹清晰，可知为其常见题画内容，反映其艺术观之成熟与一贯。

以上为【题竹兰诗】的辑评。