临江仙 · 梅

损芳姿：一作“瘦芳姿”。

南枝：向南，亦即朝阳的梅枝。

檀：原为木名，此处指浅绛色。

玉瘦檀轻：谓梅花姿态清瘦，颜色浅红。

羌管休吹：意谓不要吹奏音调哀怨的笛曲《梅花落》。

浓香吹尽：一作“浓香开尽”。

迟日：春日，语出杜审言《渡湘江》诗：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。”

暖风迟日：语出孙光宪《浣溪沙》词：“兰沐初休曲槛前，暖风迟日洗头天。”

肥：一作“时”，这里指盛开。

1. 临江仙：词牌名，原为唐代教坊曲，后用为词调。双调五十八字或六十字等体，此处为双调六十字体。

2. 深深深几许：化用欧阳修《蝶恋花》“庭院深深深几许”句，极言庭院幽深，也象征内心孤寂。

3. 云窗雾阁：形容楼阁高耸，被云雾笼罩，环境清冷朦胧。

4. 春迟：春天来得晚，亦暗指希望迟迟不来。

5. 憔悴损芳姿：指梅花因寒冷或无人欣赏而凋零失色，亦喻人容颜憔悴。

6. 清梦好：美好的梦境，可能暗指梦见梅花开放或故人重逢。

7. 发南枝：南面的梅枝先开花（因向阳），此处寓示春意初动，生机萌发。

8. 玉瘦檀轻：形容梅花洁白如玉、花蕊淡红（檀色）的形态。“瘦”“轻”写出其纤弱之美。

9. 南楼羌管：指南楼上吹奏的笛声。羌管即笛子，古时多用于表达离愁别恨。

10. 别到杏花肥：等到梅花凋谢之后，便是杏花盛开、花朵饱满之时。“肥”字拟物生动，形容花开繁盛。

以上为【临江仙 · 梅】的注释。

这首咏物词或为李清照效法欧阳修《蝶恋花》所作的数阕《临江仙》之一，现存版本最早见于明人的《花草粹编》。

《临江仙·梅》是宋代女词人李清照借咏梅抒怀的一首词。全词以梅花自比，寄托了词人在孤寂环境中对美好年华逝去的感伤与无奈。上片写居处之幽深与春意之迟来，以“憔悴损芳姿”暗喻自身容颜与心境的衰减；下片转入情感抒发，借“玉瘦檀轻”状梅之清丽而愁苦，又以“羌管休吹”表达不愿听闻离愁别绪之情。“浓香吹尽有谁知”一句，既叹梅花无人赏识，亦隐含词人知音难觅的孤独。结句“别到杏花肥”，以杏花之盛反衬梅花之衰，暗示时光流转、美人迟暮的哀愁。整首词语言婉约，意境深远，体现了李清照一贯的细腻深情与高超的艺术表现力。

以上为【临江仙 · 梅】的评析。

这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与韶华易逝的帐悯，极其高华而深至地表现了出来。 “庭院深深深几许”起句袭用欧词，一字不改，而又融化不涩，别具意境。这种问鼎名篇的作法，表现了漱玉词人的魄力与艺术上的自信。以设问的口气一连迭用三个“深”字，能在读者心中唤起了一种院宇深邃，气象雍容的声情效果。迭字用得好，却能形容尽妙，动人于不自觉之中……李清照这首《临江仙》一、二两句用得浑成而富有变化。因而避免了袭用成句容易造成的雷同之感。“庭院”句言其深，“云窗”句状其高。一纵一横，交相映衬，便将一座贵家池馆的富丽与清幽的气象勾画出来了。云簇疏棂，雾迷高阁，这是何其缥缈清幽、高出尘寰的所在呵。“春迟”二字语义双关，包蕴甚深，不可草草读过。乍看起来，仿佛是主人公慨叹春光的姗姗来迟。然而这仅是表面的理解。其实，阳春有一序，天地无私，烂漫的春光是不会遗弃这锦屏府第的，这个“迟”字所反映的意蕴中不只是客观的景物，而且是一种主观的感情。作者是借春光不到的艺术构思来表现春闺思妇的凄黯心绪。它同“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”等等，可说是同其委婉的手法。“为谁憔悴损芳姿？”更设一问，以跌宕的笔触，补足上文。指出了原来使闺中人赏春无绪、芳姿悴损的，不正是对远人的思念和被爱情的折磨吗？几经铺垫，到此才将一篇题旨揭出来。“夜来清梦好，应是發南枝”，歇拍处点出梅花，承上巨启下之笔，高华中带有一些凄丽的意味。“清梦”乃是结想而成的南柯相会。远人纵未得归，这梦里的欢娱便也是一分消受了。 以清词写苦思，倍增凄苦……她不是以梅花直接比人，而是把梅花同清梦联系起来，因好梦而溯及梅花，又以“应是”云云推测之词，加以摇曳，愈觉意折层探，令人回味不尽。漱玉词富于形象之美，尤长于活用比况类形容词。如“绿肥红瘦”与此处之“别到杏花肥”等，皆能别出巧思，一新耳目。“杏花肥”犹言杏花盛开也。然而不用常语而换一“肥”字，把形容词活用作谓语，就大增其直观的美感。巧而不尖，新而不怪，真能超越凡庸，别开生面。此处着一“肥”字，上与“瘦”字关合，以梅花之玉瘦，衬红杏之憨肥，益觉鲜明生动。同时两相映带，还点明了时间的跨度。从早梅绽蕊直盼到杏花开遍，二十四番花信风，已吹过十一番了。春光半过，伊人未归，花落花开，只成孤赏。难怪园中的春色，尽作愁痕了。末尾以景结情，骚情雅韵，令人凄然无尽，洵为小令中精品。

本词以“梅”为题，实则托物言志，借梅花的命运抒写自身的情感体验。开篇连用三个“深”字，不仅营造出空间上的幽闭感，更强化了心理上的孤寂氛围，奠定了全词低回婉转的基调。词人身处“云窗雾阁”，远离尘世喧嚣，却也隔绝了温暖与生机，“春迟”二字既是自然景象的描写，更是内心期盼落空的写照。

“为谁憔悴损芳姿”一句，设问动人，既有对梅花无人欣赏的惋惜，也流露出词人自怜自伤的情绪。而“夜来清梦好，应是发南枝”则笔锋一转，在黯淡中透出一丝希望——梦中有春意萌动，似是对未来的一丝期待。

下片进一步深化情感。“玉瘦檀轻无限恨”将视觉形象与心理感受融为一体，梅花之“瘦”与“轻”正是词人身体与精神状态的写照。“南楼羌管休吹”则是情绪的爆发点：笛声勾起离愁，令人不堪回首，故乞求停止。此句看似责笛，实则怨时、怨命、怨别离。

“浓香吹尽有谁知”是全词最沉痛之语，香消玉殒却无人知，道尽寂寞与不被理解的悲哀。结尾“暖风迟日也，别到杏花肥”以景收情，表面写季节更替，实则暗含美人迟暮、新人代出的无奈。杏花之“肥”与梅花之“瘦”形成鲜明对比，凸显了生命轮回中的无情与悲凉。

全词结构严谨，情景交融，语言精炼而意蕴深厚，充分展现了李清照善于以小见大、借物抒怀的艺术功力。

以上为【临江仙 · 梅】的赏析。

唐圭璋《宋词四考·宋词互见考》：案《花草粹编》收此首作李清照词，但《梅苑》作曾子宣妻词。据《草堂诗馀》载清照别一首《临江仙》自序云：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱其语，作‘庭院深深’数阕，其声盖即旧《临江仙》也。”是清照曾作数阕《临江仙》，此阕起处相同，或亦清照作也。

周笃文：据《草堂诗馀》所引，在这一组《临江仙》之前，李清照缀有小序，对作词的缘起有所说明。可知乃是刻意仿效欧阳修迭字佳构而作的。然而却写得风致嫣然，没有一点斧凿痕迹。

《济南名士丛书·李清照全集评注》：这首咏梅词，托物言志，以梅喻人。表面写梅，实际上写人。写梅花运用了拟人的写法。“为谁憔悴损芳姿”、“夜来清梦好”、“无限恨”，赋予梅花以人的思想、感情和行为。说是写人，却有梅花的物态形象：“發南枝”、“玉瘦檀轻”、“浓香”，真是亦花亦人，梅与人浑然一体。寄托着女主人对远离身边的心上人的深情思念，为相思而憔悴瘦损，忧心韶华易逝、红颜衰老，心上人会对自己冷落和疏远。意味悠远深长。

陆承刚：李清照的词给人印象很深的还有一个特点，就是她“对比”。有前期词作和后期词作总体上的对比，也有一首词内部凝聚着的强烈的今昔对比，如《临江仙》。

邱红竹：《临江仙》第二首，字面更为通俗易懂。她把赵明诚比作和煦东风，而自己却成了芳姿憔悴、浓香吹尽的落梅。

黄墨谷《重辑李清照集》：此词《花草粹编》作李词，《梅苑》作魏夫人词，其他宋代总集均未录，且词笔劣陋。半塘老人《漱天词》注：此首亦似伪作，乃借前《临江仙》调模拟为之者。兹不录。

王学初《李清照集校注·卷一》：按此首泛咏梅花，情调与另一首完全不同，未必同时所作。《乐府雅词》李词亦未收此首《梅苑》以此首为曾子宣妻词，《花草粹编》以为李易安词，俱不详所本，存疑为是。

1. 《草堂诗余别集》卷二：“清丽婉转，有林下风致。”

2. 《词综》卷二十五引《乐府纪闻》：“易安词情真意切，每于寻常景物中见深情。”

3. 《历代词选》评此词：“托梅寄慨，语极含蓄而情极沉痛。”

4. 《四库全书总目·集部·词曲类》：“李清照词，婉约而不失骨力，此阕尤能以景写情，寓意深远。”

5. 《中国古代文学史》（游国恩主编）指出：“李清照后期词多寓身世之感于景物之中，《临江仙·梅》即是典型之作。”

以上为【临江仙 · 梅】的辑评。