蝶恋花

蝶恋花：词牌名。

昌乐馆：昌乐县驿馆，故址在今山东昌乐西北十里。

泪湿罗衣脂粉满：四印斋本自注云：“别作‘泪搵征衣脂粉暖’。”满：同“漫”。

阳关：这里指王维的《渭城曲》（送元二使安西）：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”后人乐，曰《阳关曲》，亦称《阳关》。苏轼论《阳关三迭》唱法云：“余在密州，文勋长官以事至密，自云得古本《阳关》，每句皆再唱，而第一句不叠。乃知古本三叠盖如此”。《四叠阳关》盖按苏轼之言推之，或者第一句也叠，故称四叠。究竟如何叠法，说法不一。宋刘仙伦《一剪梅》：“唱到阳关第四声，香带轻分。”

萧萧：一作“潇潇”。孤馆：孤独寂寞的旅馆。宋周邦彦《绕佛阁》：“楼观迥出，高映孤馆。”

方寸：即“方寸地”，指人的心。《三国志·诸葛亮传》（徐庶）云：“今已失老母，方寸乱矣。”宋孔平仲《大风发长芦诗》：“纷然方寸乱，魂干久不集。”

把：四印斋本自注：“别作有。”

东莱：即莱州，时为明城为官之地，今山东莱州市，曾名掖县。蓬莱：传说中的海上仙山名。《史记·秦始皇本纪》：“齐人徐芾（fú）具书言，海中有三神仙山，名为蓬莱、方丈、瀛洲。”

1. 罗衣：丝绸制成的衣裳，古代女子常服。

2. 泪湿罗衣脂粉满：泪水沾湿衣襟，脸上的脂粉也随泪流下，混成一片。形容极度悲伤。

3. 四叠阳关：指《阳关三叠》的扩展唱法，古时送别之曲，原为王维《送元二使安西》诗谱成，反复吟唱以增离情。四叠或为当时变体，强调反复咏叹。

4. 千千遍：极言其多，形容反复歌唱，不舍离别。

5. 山长山又断：山路虽长，却终有尽头，喻离别之路艰难且无望相接。

6. 潇潇微雨闻孤馆：细雨纷飞中，在孤独的旅舍里听到歌声或雨声，渲染凄清气氛。

7. 惜别伤离：因离别而感伤。

8. 方寸乱：内心混乱，指心绪不宁。“方寸”代指心。

9. 酒盏深和浅：饮酒时已神思恍惚，分不清酒杯的深浅，形容情绪激动、失态。

10. 好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远：希望对方多寄书信，托大雁传书；东莱是实指之地（今山东莱州），并非像蓬莱那样虚无缥缈、不可企及，暗示尚可相见。

以上为【蝶恋花】的注释。

这首词作当写于宣和三年（公元1121年）秋天，时赵明诚为莱州守，李清照从靑州赴莱州途中宿昌乐县驿馆时寄给其家乡姊妹的。它通过词人自靑州赴莱州途中的感受，表达她希望姐妹寄书东莱、互相联系的深厚感情。

「泪湿罗衣脂粉满」，词作开首词人即直陈送别的难分难舍场面。词人抓住姊妹送别的两个典型细节来作文章：「泪」和「脂粉」，当然，这其中也包括了自己无限的伤感。次写「四叠阳关，唱到千千遍。」热泪纵横，犹无法表达姊妹离别时的千般别恨，万种离情，似唯有发之于声，方能道尽惜别之痛，难分难舍之情。「四叠阳关」，苏轼《论三叠歌法》中的说法可参为注解：「旧传《阳关》三叠，然今世歌者，每句再叠而已。若通一首言之，又是四叠。皆非是。若每句三唱，以应三叠之说，则丛然无复节奏。余在密州，文勋长官以事至密，自云得古本《阳关》。每句皆再唱，而第一句不叠，乃知古本三叠盖如此。及在黄州，偶得乐天《对酒》云：『相逢且莫推辞醉，听唱阳关第四声。』注云：『第四声劝君更尽一杯酒』。以此验之，若一句再叠，则此句为第五声；今为第四声，则第一句不叠审矣。」由此观之，「四叠阳关」的说法无误。「千千遍」则以夸张手法，极力渲染离别场面之难堪。値得注意的是，词人写姊妹的别离场面，竟用如此豪宕的笔触，一来表现了词人的笔力纵横，颇具恣放特色，在其《凤凰台上忆吹箫》一词中有「这回去也，千万遍《阳关》，也即难畱」，似同出一机杼；二亦展现了词人感情的深挚。「人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆」，词人的笔触在结拍处一折，纷乱的思绪又转回现实。临别之际，姊妹们说此行路途遥遥，山长水远，而今自己已行至「山断」之处，不仅离姊妹们更加遥远了，而且又逢上了萧萧夜雨，淅淅沥沥烦人心境，自己又独处孤馆，更是愁上加愁。词作上阕从先回想，后抒写现实，从远及近，词脉清晰。

下阕，词人的思绪又回到离别时的场景，但笔触则集中抒写自己当时的心境。「惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅」，直陈自己在临别之际，由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。词人以这一典型细节，真切而又形象地展现了当时难别的心境，同时也是「方寸乱」的最佳注释。歇拍二句：「好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。」词人的思绪依然飘荡在那令人难忘的别离场合，但词作的笔力却陡地一振，奏出与前面决然不同的充满亮色的音符。词人告慰姊妹们，东莱幷不象蓬莱那么遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同厮守在一起。词作至此，已不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。「蓬莱」，传说中的仙山。李商隐《无题》诗有：「刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。」

本词不仅有李清照词作特有的抒写心理细腻、敏感的特点，更有笔力健拔、恣放的特色。以此特色来写离别之情，对一个女词人来说，尤显难能可贵。

这首《蝶恋花》是李清照早期词作，写于她赴青州途中与亲人离别之时，抒发了深切的惜别之情。全词情感真挚，语言婉转细腻，以“泪湿罗衣”开篇，直击人心，通过反复咏唱《阳关三叠》强化离愁，再借景抒情，以“山长山断”“潇潇微雨”烘托孤寂氛围。下片转入心理描写，“方寸乱”三字精准刻画出离别时的心神恍惚。结尾以宽慰语收束，既见深情，又不失温婉节制，展现了李清照早期词风的典型特征：哀而不伤，情中有理。

以上为【蝶恋花】的评析。

这首词作当写于宣和三年（公元1121年）秋天，时赵明诚为莱州守，李清照从青州赴莱州途中宿昌乐县驿馆时寄给其家乡姊妹的。它通过词人自青州赴莱州途中的感受，表达她希望姐妹寄书东莱、互相联系的深厚感情。 「泪湿罗衣脂粉满」，词作开首词人即直陈送别的难分难舍场面。词人抓住姊妹送别的两个典型细节来作文章：「泪」和「脂粉」，当然，这其中也包括了自己无限的伤感。次写「四叠阳关，唱到千千遍。」热泪纵横，犹无法表达姊妹离别时的千般别恨，万种离情，似唯有发之于声，方能道尽惜别之痛，难分难舍之情。「四叠阳关」，苏轼《论三叠歌法》中的说法可参为注解：「旧传《阳关》三叠，然今世歌者，每句再叠而已。若通一首言之，又是四叠。皆非是。若每句三唱，以应三叠之说，则丛然无复节奏。余在密州，文勋长官以事至密，自云得古本《阳关》。每句皆再唱，而第一句不叠，乃知古本三叠盖如此。及在黄州，偶得乐天《对酒》云：『相逢且莫推辞醉，听唱阳关第四声。』注云：『第四声劝君更尽一杯酒』。以此验之，若一句再叠，则此句为第五声；今为第四声，则第一句不叠审矣。」由此观之，「四叠阳关」的说法无误。「千千遍」则以夸张手法，极力渲染离别场面之难堪。值得注意的是，词人写姊妹的别离场面，竟用如此豪宕的笔触，一来表现了词人的笔力纵横，颇具恣放特色，在其《凤凰台上忆吹箫》一词中有「这回去也，千万遍《阳关》，也即难留」，似同出一机杼；二亦展现了词人感情的深挚。「人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆」，词人的笔触在结拍处一折，纷乱的思绪又转回现实。临别之际，姊妹们说此行路途遥遥，山长水远，而今自己已行至「山断」之处，不仅离姊妹们更加遥远了，而且又逢上了萧萧夜雨，淅淅沥沥烦人心境，自己又独处孤馆，更是愁上加愁。词作上阕从先回想，后抒写现实，从远及近，词脉清晰。 下阕，词人的思绪又回到离别时的场景，但笔触则集中抒写自己当时的心境。「惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅」，直陈自己在临别之际，由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。词人以这一典型细节，真切而又形象地展现了当时难别的心境，同时也是「方寸乱」的最佳注释。歇拍二句：「好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。」词人的思绪依然飘荡在那令人难忘的别离场合，但词作的笔力却陡地一振，奏出与前面决然不同的充满亮色的音符。词人告慰姊妹们，东莱并不象蓬莱那么遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同厮守在一起。词作至此，已不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。「蓬莱」，传说中的仙山。李商隐《无题》诗有：「刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。」 本词不仅有李清照词作特有的抒写心理细腻、敏感的特点，更有笔力健拔、恣放的特色。以此特色来写离别之情，对一个女词人来说，尤显难能可贵。

本词属典型的婉约风格，结构上上片写景叙事，下片抒情议论，层层递进。开篇“泪湿罗衣脂粉满”极具画面感，将女性特有的悲痛形态生动呈现。继而以“四叠阳关，唱到千千遍”强化音乐意象，使离愁具象化。空间意象“山长山又断”与听觉意象“潇潇微雨闻孤馆”交织，构建出孤寂迷茫的旅途图景。下片“方寸乱”三字点睛，揭示内在心理动荡。结句转出希望，以“东莱不似蓬莱远”作宽解，既显理性克制，又含深情期盼，避免一味沉溺哀伤，体现出李清照情感表达的层次与节制。全词语言朴素而感人至深，是宋代女性抒情词中的佳作。

以上为【蝶恋花】的赏析。

1. 《词林纪事》卷十一引《苕溪渔隐丛话》：“易安居士词，自是闺阁中第一人，此词情致缠绵，非寻常儿女语。”

2. 清·王士禛《花草蒙拾》：“‘泪湿罗衣脂粉满’一句，便抵得无数别词。”

3. 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷六：“李易安《蝶恋花》‘惜别伤离方寸乱’，语淡而情浓，亦婉亦直，最耐人寻味。”

4. 近人梁启超《中国之美文及其历史》：“此等词读之令人酸鼻，非身历其境者不能道，而笔端又能节制，不落纤佻，大家之致也。”

5. 龙榆生《唐宋词格律》：“此调为《蝶恋花》正体，李清照此词音节悲凉，与情事相称，尤见功力。”

以上为【蝶恋花】的辑评。