西江月 · 作墨水仙寄张伯雨

1 西江月：词牌名，双调五十字，前后段各四句，两平韵一叶韵。

2 张炎：宋末元初著名词人，字叔夏，号玉田，又号乐笑翁，南宋灭亡后隐居不仕，词风清空骚雅，为浙西词派尊奉之宗师。

3 张伯雨：即张雨，元代道士、诗人、书法家，号句曲外史，早年受业于赵孟頫，与张炎有交往。

4 落落：独立不群貌，形容花之清高。

5 奇花：指墨画中的水仙，因其非现实之花，故称“奇”。

6 瑶草：传说中的仙草，常生于仙山，此处比喻画中植物之高洁。

7 蓬山：即蓬莱山，古代传说中东海三仙山之一，象征超脱尘世的仙境。

8 却笑人间春瘦：反用“春瘦”之意，谓仙界无春秋之变，故笑世人因春去而伤感憔悴。

9 寒犀麈尾：以寒犀角装饰的拂尘，麈尾为魏晋以来名士清谈所执之具，象征高雅风度。

10 润玉搔头：玉制发簪，古时女子或文人束发所用，“搔头”为簪之别称，见《西京杂记》。

11 水痕收：指墨迹渐干，既实写作画过程，亦隐喻心绪沉淀。

12 杜鹃啼后：杜鹃啼血，常寓亡国之悲或春尽之哀，此处言“不怕”，显豁达超然。

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此词为张炎题画之作，借墨画水仙寄托情怀，并寄赠道友张伯雨。全词以“墨水仙”为核心意象，融合仙境想象与文人风骨，表现出超脱尘俗、不随流年哀乐的情感境界。上片写画中之景，以“奇花未吐”“瑶草偏幽”勾勒出孤高静谧的意境，继而引入“蓬山不知秋”的仙界设定，反衬人间对春光易逝的执着，暗含讥讽。下片转入人物形象塑造，“寒犀麈尾”“润玉搔头”展现高士仪态，末二句由景入情，以“晴日水痕收”呼应墨迹将干，喻创作完成，心境澄明，更言“不怕杜鹃啼后”，表达对时光流转的坦然与超越。整体语言清丽，意境空灵，体现南宋遗民词人特有的冷逸风致。

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这首《西江月》是张炎典型的“清空”风格代表作，通过一幅墨画水仙展开诗意联想，将视觉艺术与文学抒情完美融合。开篇“落落奇花未吐，离离瑶草偏幽”即营造出一种孤高清远的氛围——“未吐”不仅状花之含苞，更暗示一种内敛自守的精神状态；“离离”与“偏幽”相配，强化了远离喧嚣的隐逸气质。

“蓬山元是不知秋”一句陡转，由画境跃入仙界，以“不知秋”否定时间流转的意义，从而“笑人间春瘦”形成强烈对比：世人执著于季节更替、青春消逝，而在理想境界中，这一切皆可超然视之。这种思想带有浓厚的道家色彩，也折射出宋亡之后遗民文人对现实变迁的冷漠与疏离。

下片由景及人，刻画一位手持麈尾、头戴玉簪的高士形象。“潇洒”与“玲珑”分别描摹其风神与饰物，既有魏晋名士的洒脱，又有文人雅趣的精致。“半窗晴日水痕收”巧妙地将自然光线、绘画过程与心理活动融为一体：阳光照窗，墨迹渐干，象征创作完成，心境归于宁静。结句“不怕杜鹃啼后”尤为警策，杜鹃啼声在古典诗词中多含悲意（如“杜鹃啼血”），尤其在宋元易代之际，常被遗民用来寄托亡国之痛。而张炎却言“不怕”，并非无情，而是经过精神升华后的坦然与坚定，体现出一种克制而深沉的力量。

全词无一字直抒胸臆，却处处寄托深远，体现了张炎“清空”而不“枯涩”、“骚雅”而有骨力的艺术特色。

以上为【西江月 · 作墨水仙寄张伯雨】的赏析。

1 清·朱彝尊《词综》卷十八录此词，评曰：“玉田词清虚婉约，每于不经意处见其工致。”虽未专评此阕，然可通用于此类作品。

2 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷二云：“张玉田词，如‘……却笑人间春瘦’等句，皆寓身世之感，特说得蕴藉耳。”指出其词中蕴含亡国遗民之悲，表达含蓄。

3 近人王国维《人间词话》未直接评论此词，但其评张炎“如雾里看花，终隔一层”，反映了对此类清空风格的不同审美取向，可供对照理解。

4 今人夏承焘《唐宋词欣赏》称张炎此类题画词“托物寓意，寄慨遥深，表面写画，实则写心”，与此词旨趣相符。

5 《全宋词》题解引《山中白云词》原注：“作墨水仙寄张伯雨”，知此词确有其人其事，非泛泛之作。

以上为【西江月 · 作墨水仙寄张伯雨】的辑评。