感镜

1. 感镜：因镜而生感慨。感，触动情感；镜，指铜镜，古人常用以照容、寄情。

2. 美人：此处指与诗人相别的心上人或所眷恋之人，未必实指美女，亦可象征美好时光或理想。

3. 匣：装镜的盒子，多为木质，用以防尘护镜。

4. 花颜：如花般的容貌，形容女子美丽。

5. 秋水无芙蓉：比喻自美人离去后，眼中景物亦失光彩。秋水常喻清澈明眸，芙蓉为水中之花，此处兼有自然景象与情感象征双重意味。

6. 经年：多年，长时间未动。

7. 红埃：红色尘土，指久置积尘。唐代铜镜多为青铜所制，氧化后呈暗红色，故称“红埃覆青铜”。

8. 青铜：古代铜镜材质，因年代久远而氧化变色。

9. 拂拭：擦拭，清除灰尘。

10. 双盘龙：镜背常见纹饰，两条龙相互盘绕，象征吉祥、权力或成双之美，此处反衬孤独。

以上为【感镜】的注释。

此诗以“感镜”为题，借物抒怀，通过一面旧镜的重新拂拭，触发诗人对往昔离别的追忆与当下孤寂心境的感伤。全诗语言质朴而意蕴深远，由镜及人，由物及情，层层递进。镜中映出的不仅是诗人衰老憔悴之容，更是内心深处无法排遣的思念与失落。结尾“背有双盘龙”一笔陡转，以镜背精美纹饰反衬人事凋零，更显孤寂凄凉。双龙本为成双成对之象征，如今却只照见一人独对孤影，对比强烈，余味无穷。

以上为【感镜】的评析。

白居易此诗属感物抒怀之作，风格含蓄深沉，与其常见的通俗直白略有不同，展现出诗人细腻的情感层次。首联点题，“美人与我别，留镜在匣中”，开门见山，交代背景：一面承载记忆的镜子，因离别而被封存。颔联“自从花颜去，秋水无芙蓉”，以自然景象映照内心世界——美人的离去不仅带走容颜，也使整个世界失去色彩。“秋水”既可指眼波，亦可指实景，而“无芙蓉”则暗示生机不再，意境空寂。

颈联写时间之久与遗忘之深，“经年不开匣，红埃覆青铜”，细节真实，画面感强，尘封的不仅是镜，更是心。至“今朝一拂拭”，动作轻柔却具冲击力，唤醒沉睡的记忆。尾联“照罢重惆怅，背有双盘龙”，是全诗最妙之笔：镜中人容颜憔悴，而镜背纹饰华美依旧，双龙成对，人却独存，物是人非之痛跃然纸上。

全诗结构严谨，由外而内，由物及情，层层深入。语言简练而意象丰富，情感真挚而不滥情，体现了白居易晚年诗歌趋于内敛、深沉的艺术风格。

以上为【感镜】的赏析。

1. 《全唐诗》卷四百四十七收录此诗，题为《感镜》，归入白居易晚年感怀之作类。

2. 清代《唐诗别裁集》未选此诗，但类似题材如《赠内》《潜别离》等皆被评“语浅情深，得风人之旨”。

3. 近人陈寅恪在《元白诗笺证稿》中虽未直接评此诗，但指出白居易晚年多作“触物兴感、叹老嗟卑”之篇，情感趋于幽微，可为此诗背景参考。

4. 当代学者谢思炜《白居易诗集校注》对此诗有校勘与简要注释，认为“双盘龙”为唐代铜镜常见装饰，具有时代特征，诗中借此强化物是人非之感。

5. 上海辞书出版社《唐诗鉴赏辞典》未收录此诗，但在相关条目中提及白居易“以日常器物入诗，寓深情于平淡”的艺术特色，与此诗风格相符。

以上为【感镜】的辑评。