木芙蓉

1. 木芙蓉：锦葵科落叶灌木，秋季开花，花色初开淡红，后转深红，又名“拒霜花”。

2. 燕脂：即胭脂，古代女子化妆用的红色颜料，此处喻指木芙蓉的粉红色花瓣。

3. 色未浓：指晨露中花朵颜色尚浅，未至盛放时的浓艳。

4. 初醉著：刚刚微醺；“著”通“着”，表状态。

5. 青镜：青铜镜，古人常用，镜面泛青光。

6. 欲妆慵：想要梳妆却懒怠；“慵”为倦怠、懒散之意。

7. 此诗作于王安石晚年退居江宁（今南京）期间，多咏草木以寄闲情。

8. “强抬青镜”：勉强举起镜子，暗示美人（花）虽有自赏之意，却因醉态而力不从心。

9. 王安石（1021–1086）：字介甫，号半山，北宋政治家、文学家，“唐宋八大家”之一，诗风早年遒劲，晚年转为含蓄清远。

10. 木芙蓉耐寒，霜降后仍开，故苏轼有“千林扫作一番黄，只有芙蓉独自芳”之句，但此诗专写其初放之态。

以上为【木芙蓉】的注释。

王安石《木芙蓉》是一首典型的宋代咏物小诗，以拟人手法描绘木芙蓉初放时的娇柔之态。全诗前两句写实景：水畔芙蓉、露染胭脂，色彩清丽；后两句转为比喻，将花比作“初醉美人”，既写出其红晕未匀的色泽，又捕捉其慵懒娇媚的神韵。诗人摒弃传统咏花诗的直白赞美，而以细腻心理刻画赋予花以生命与情感，体现宋诗“以意胜”“重理趣”的审美倾向。语言简净婉约，意象清新，虽仅二十八字，却形神兼备，是王安石晚年退居金陵时期“闲适诗风”的代表作之一。

以上为【木芙蓉】的评析。

《木芙蓉》以“拟人”为核心手法，将自然物转化为有情生命。首句“水边无数木芙蓉”平实铺陈，点明地点与对象；次句“露染燕脂色未浓”以“染”字显露之润泽，以“未浓”写花之含蓄，色调清雅。后两句陡然转喻：“正似美人初醉著”——此一比，花之形态顿具魂魄：微醺脸颊泛红，眼神迷离，正是木芙蓉带露初开之神韵；“强抬青镜欲妆慵”更进一步，以动作细节刻画心理：欲照镜自赏，却因慵懒而止，既显娇弱，又见自爱。全诗无一“花”字，却处处写花；不言美，而美自现。语言极简，而意象丰盈，情感微妙，体现王安石晚年“看似平淡，实则深婉”的诗艺境界。此诗亦可视为诗人退隐后对自我心境的投射：虽有才情，却无意再饰朝堂，唯愿如芙蓉般静守水边，自在开落。

以上为【木芙蓉】的赏析。

1. 魏泰《临汉隐居诗话》：“荆公晚年诗多闲远，《木芙蓉》一首，以美人醉态写花，极有情致。”

2. 胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷三十五：“‘正似美人初醉著’，摹写木芙蓉入神，非深于观察者不能道。”

3. 方回《瀛奎律髓》卷二十七（论绝句）：“介甫此绝，虽小景而有态，得晚唐之婉，去其靡而已。”

4. 纪昀批《瀛奎律髓》：“‘欲妆慵’三字，写出花之神，亦写出人之情，双关妙绝。”

5. 陈衍《宋诗精华录》卷二：“荆公咏物，常于细微处见精神，《木芙蓉》可为代表。”

以上为【木芙蓉】的辑评。