苏幕遮 · 碧云天

苏幕遮：词牌名。宋代词家用此调是另度新曲。又名《雲雾敛》、《鬓雲鬆令》。双调，六十二字，上下阕各五句。

波上寒烟翠：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色。正所谓「秋水共长天一色」。

「芳草无情，更在斜阳外」句：草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。「芳草」常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。黯，形容心情忧郁。语出江文通《别赋》：「黯然销魂者，唯别而已矣。」

旅思（sì）：旅居在外的愁思。思，心绪，情怀。

追旅思：撇不开羁旅的愁思。追，追随，这里有缠住不放的意思。

1. 苏幕遮：原为西域舞曲名，后用作词牌。双调六十二字，仄韵。

2. 碧云天：形容秋日天空清澈碧蓝，白云飘浮。

3. 黄叶地：地上铺满枯黄的落叶，点明时令为深秋。

4. 秋色连波：秋景与江水连成一片，视野开阔。

5. 寒烟翠：江面上升起的雾气呈青绿色，因秋意寒凉，故称“寒烟”。

6. 芳草无情：芳草本无情感，却绵延不绝，象征思念无尽。古诗词中常以芳草喻离愁。

7. 黯乡魂：因思念故乡而心神黯然。“黯”，形容心情低落。

8. 追旅思：羁旅之愁不断萦绕心头。“追”，紧随不舍之意。

9. 明月楼高休独倚：劝诫自己不要在月明之夜独自登楼远望，以免加重乡愁。

10. 酒入愁肠，化作相思泪：饮酒本欲解愁，反而更添悲苦，酒与愁融合，终化为泪水。

以上为【苏幕遮 · 碧云天】的注释。

这首词在别本中题作《别恨》或《怀旧》，抒写作者秋天思乡怀人的感情。上阕用多彩的画笔绘出绚丽、高远的秋景，意境开阔。「碧云天，黄叶地」为传诵名句。词的下阕表达客思乡愁带给作者的困扰，极其缠绵婉曲。以夜不能寐、楼不能倚、酒不能消解三层刻画，反言愈切。煞拍酒化为泪，消愁之物反酿成悲戚之情，最为警策。前人颇诧异镇边帅臣「亦作此消魂语」。《左菴词话》解释说：「希文宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广平赋梅花，才人何所不可，不似世之头巾气重，无与风雅也。」此说可谓得之。

《苏幕遮·碧云天》是宋代文学家范仲淹的代表词作之一，虽以边塞名臣著称，但此词展现了其细腻深婉的抒情才华。全词上片写景，下片抒情，情景交融，意境深远。通过描绘秋日苍茫之景，引出浓烈的思乡之情，语言凝练而情感真挚。词中“酒入愁肠，化作相思泪”一句尤为动人，将无形之愁具象化，成为千古传诵的名句。整首词格调沉郁而不失典雅，体现了宋初词由五代绮丽向士大夫抒怀转变的重要特征。

以上为【苏幕遮 · 碧云天】的评析。

这首词抒写了羁旅乡思之情，题材基本上不脱传统的离愁别恨的范围，但意境的阔大却为这类词所少有。 上阕写秾丽阔远的秋景，暗透乡思。起手两句，即从打出落笔，浓墨重彩，展现出一派长空湛碧、大地橙黄的高远境界，而无写秋景经常出现的衰飒之气。王实甫《西厢记》「长亭送别」一折化用这两句，改为「碧云天，黄葉地」，同样极富画面美和诗意美。 「秋色连波，波上寒烟翠」两句，从碧天广野到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩这一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辩，如所谓「秋水共长天一色」，所以说「寒烟翠」。「寒」字突出了这翠色的烟霭给与人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廊而多彩的秋色图。 「山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。」傍晚，夕阳映照着远处的山峦，碧色的遥天连接这秋水绿波，凄凄芳草，一直向远处延伸，隐没在斜阳映照不到的天边。这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物自目之所及延伸到想象中的天涯。这里的芳草，虽未必有明确的象喻意义，但这一意象确可引发有关的联想。自从《楚辞·招隐士》写出了「王孙游兮不归，春草生兮凄凄」以后，在诗词中，芳草就往往与乡思别情相联系。这里的芳草，同样是乡思离情的触媒。它遥接天涯，远连故园，更在斜阳之外，使瞩目望乡的客子难以为情，而它却不管人的情绪，所以说它「无情」。到这里，方由写景隐逗出乡思离情。 整个上阕所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。 过阕紧承芳草天涯，直接点出「乡魂」「旅思」。乡魂，即思乡的情思，与「旅思」意近。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。 「夜夜除非，好梦留人睡」，九字作一句读。说「除非」，足见只有这个，别无它计，言外之意是说，好梦作得很少，长夜不能入眠。这就逗出下句：「明月楼高休独倚。」月明中正可倚楼凝思，但独倚明月映照下的高楼，不免愁怀更甚，不由得发出「休独倚」的慨叹。从「斜阳」到「明月」，显示出时间的推移，而主人公所处的地方依然是那座高楼，足见乡思离愁之深重。「楼高」「独倚」点醒上文，暗示前面所写的都是倚楼所见。这样写法，不仅避免了结构与行文的平直，而且使上阕的写景与下阕的抒情融为一体。 「酒入愁肠，化作相思泪。」因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠都化作了相思泪，这真是欲遣乡思反而更增乡思之苦了。结拍两句，抒情深刻，造语生新。作者另一首《御街行·纷纷坠叶飘香砌》则翻进一层，说：愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。「写得似更奇警深至，但微有做作态，不及这两句自然。写到这里，郁积的乡思旅愁在外物的触发下发展到高潮，词也就在这难以为怀的情绪中黯然收束。 这首词上阕写景，下阕抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，他的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下阕所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。整个来说，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

此词开篇即以“碧云天，黄叶地”勾勒出一幅宏阔而萧瑟的秋日图景，色彩鲜明，境界高远。两句对仗工整，气象宏大，被后人誉为“千古丽句”。接着“秋色连波，波上寒烟翠”将视线由天及地，再推向水面，形成多层次的空间感，寒烟之“翠”字尤为精妙，既写颜色，又透出秋寒之意。

“山映斜阳天接水”进一步拓展视野，天地水光融为一体，展现出苍茫无际的意境。而“芳草无情，更在斜阳外”则巧妙转折，以芳草延伸至目不可及之处，暗喻思念之远、离愁之长，赋予自然景物以深情。

下片转入直抒胸臆，“黯乡魂，追旅思”点明主题，情感陡然深沉。随后“夜夜除非，好梦留人睡”说明唯有梦境可暂慰乡愁，反衬现实之孤寂难耐。结尾三句层层递进：“休独倚”是自我劝诫，“酒入愁肠”是试图排遣，最终“化作相思泪”道尽无奈与悲凉，感情达到高潮。

全词结构严谨，上景下情，情景互生，语言清丽而富有张力，是宋代羁旅思乡题材中的典范之作。

以上为【苏幕遮 · 碧云天】的赏析。

淸·谭復堂《谭评词辨》：大笔振迅之作。

淸·徐鞠庄《词苑》引《历代诗馀》：范文正公《苏幕遮》「碧云天」云云，公之正气塞天地，而情语入妙至此。

淸·邹程邨《远志斋词衷》：范希文《苏幕遮》一阕，前段多入丽语，后段纯写柔情，遂成绝唱。

淸·许蒿庐《词综偶评》：铁石心肠人亦作此消魂语。

淸·李佳《左菴词话》：希文宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广平赋梅花，才人何所不可，不似世之头巾气重，无与风雅也。

唐季特《唐宋词简释》：此首上阕写景，下阕抒情。上阕写天连水，水连山，山连芳草；天带碧云，水带寒烟，山带斜阳。自上及下，自近及远，纯是一片空灵境界，即画亦难到。下阕触景生情。「黯乡魂」四句，写在外淹滞之久与乡思之深。「明月」一句陡提，「酒入」两句拍合，「楼高」点明上阕之景为楼上所见。酒入肠化泪亦新。足见公之真情流露也。

1. 宋·魏泰《东轩笔录》：“范文正公工于诗文，尤长于词，如‘碧云天，黄叶地’，语极凄婉，一时传诵。”

2. 明·杨慎《词品》卷一：“‘芳草无情，更在斜阳外’，情景俱到，宛转深切。”

3. 清·许昂霄《词综偶评》：“此去国怀乡之辞也。‘黯乡魂，追旅思’，二语最得骚人之旨。”

4. 清·陈廷焯《白雨斋词话》卷一：“希文《苏幕遮》一阕，前段多写景，后段多言情，而情从景生，情中有景，遂为千古绝调。”

5. 近人王国维《人间词话》未直接评此词，但其论“一切景语皆情语”可为此词最佳注脚。

6. 吴梅《词学通论》：“范希文此词，上片写景已足动人，下片言情尤为沉痛，‘酒入愁肠，化作相思泪’，真可泣鬼神矣。”

以上为【苏幕遮 · 碧云天】的辑评。