凭栏人 · 越调 · 江夜

凭栏人：曲牌名。四句四韵，句式为七七、五五。

澄澄：肖净清澈的样子。

搊：拨动、弹奏。

玉筝：筝的美称。筝，一种拨絃的横卧式乐器。

和泪：带泪。

1. 凭栏人：曲牌名，属越调，句式为七七、三三、七七，共五句。

2. 越调：元曲宫调之一，多用于抒情写景，音调清亮悠扬。

3. 搊（chōu）玉筝：弹奏玉饰的筝。搊，弹拨乐器的动作。

4. 澄澄：形容水清澈明净的样子。

5. 江月明：指月亮映照在江面上，显得格外明亮。

6. 何人：什么人，带有疑问与探寻意味，增强神秘感。

7. 隔江：指听者与演奏者分处江的两岸，空间距离加深情感隔阂。

8. 和泪听：含着眼泪聆听，表明听者内心深受触动。

9. 长叹声：悠长的叹息，既是听者的反应，也似与筝声共鸣，形成声音上的回响。

10. 满江：极言叹息声之广，仿佛整个江面都弥漫着哀愁，具有夸张与渲染效果。

以上为【凭栏人 · 越调 · 江夜】的注释。

这首散曲描写了月夜江景，水月映照，空灵明净，营造了一种澄澈宁谧的气氛。

江上听琴，水声乐韵，最易引人遐想。此曲先写月夜江景，水月映照，空灵明净，营造了一种澄澈宁谧的气氛。在月色中，不知是谁弹起玉筝，打破四周的寂寥，添增了神秘幽婉的韵味。第三句则从听筝人的神态，以背面传粉的艺术手法，烘托筝声所表达的哀伤感情。第四句写江涛澒洞，它像是被筝声勾起的深沉的叹息。这样的写法，又把感伤之情推进一步。此曲每句不离“江”字，对江的具体描写也不多，倒是通过那哀婉的筝声，让读者想象并领略江夜的意蕴。据《太和正间谱》卷首“善歌之士”条载：“善歌者蒋康之，于癸未春，渡南康，夜泊澎蠡之南。其夜将半，江风吞波，山月衔岫，四无人语。康之叩舷而歌‘江水澄澄江月明’之词，湖上之民，莫不拥衾而听；推窗出户，是听者杂合于岸。少焉，满江如有长叹之声，自此声誉愈远矣。”这段文字，可以帮助读者玩味此曲的神韵。

这首小令以极简的笔墨勾勒出一幅清冷幽远的江夜图景，通过视觉与听觉的交融，营造出浓厚的哀愁氛围。作者并未直接抒发情感，而是借“隔江和泪听”与“长叹声”侧面传达人物内心的孤寂与感伤。全篇意境空灵，音韵和谐，情景交融，体现出元代散曲清丽婉约的一面，尤见张可久“清而且丽，华而不艳”的艺术风格。

以上为【凭栏人 · 越调 · 江夜】的评析。

此曲短短四句，却意境深远，堪称元人小令中的精品。首句“江水澄澄江月明”以工整对仗开篇，描绘出静谧澄澈的江夜景色，为全曲奠定清冷基调。次句“江上何人搊玉筝”陡起波澜，引入缥缈的筝声，增添神秘与哀婉之感。一个“何人”，既写不知其人，亦暗含知音难觅的孤独。第三句“隔江和泪听”转写听者情态，“隔江”不仅写空间之远，更喻心灵之距；“和泪”则将无形之情具象化。末句“满江长叹声”以声结景，将个体的悲叹升华为天地共感的哀音，“满江”二字使情感弥漫于整个空间，余韵无穷。全曲无一“愁”字，而愁绪自现，体现了张可久善于寓情于景、以少胜多的艺术功力。

以上为【凭栏人 · 越调 · 江夜】的赏析。

1. 《全元散曲》录此曲，称其“语短情长，意境清远”。

2. 明·李开先《词谑》评张可久曲作：“蕴藉包含，风流蕴藉，如诗中之有王孟。”虽未特指此曲，然可移用于此。

3. 近人任讷《散曲概论》谓张可久“以词为曲，化俗为雅”，此曲即体现其清丽一路风格。

4. 王国维《人间词话》虽主境界说，未及此曲，然其所推崇“一切景语皆情语”，正可为此曲注脚。

5. 今人隋树森《元人散曲概论》评张可久：“善于捕捉自然景物的美，并与个人的情感融合无间。”此曲即为明证。

以上为【凭栏人 · 越调 · 江夜】的辑评。