采莲图

1 横塘：古时江南常见地名，多指曲折的河塘，此处泛指水乡地带。

2 春水生：春天冰雪融化、雨水增多，河水上涨。

3 荷花落日：夕阳映照在荷塘之上，荷花开尽或花瓣飘落之景。

4 不辨人：因荷叶茂密、花影交错，看不清人物行踪。

5 歌声宛转：歌声婉转悦耳，形容女子声音清丽动人。

6 双桡（ráo）：两只船桨。桡，船桨。

7 兰渚：长满兰草的小洲。兰为香草，象征高洁；渚，水中小块陆地。

8 红裳：红色的裙装，代指采莲女子的衣着。

9 溅红裳：水花溅起沾湿了她的红裙。

10 双鸳鸯：成对的鸳鸯鸟，常喻爱情或伴侣，此处被惊飞，反衬宁静中的动感。

以上为【采莲图】的注释。

《采莲图》是明代文学家文徵明题写在绘画作品上的一首题画诗。全诗以清新淡雅的笔触描绘了江南水乡春日采莲的景象，通过视觉与听觉的交融，营造出静谧而富有生机的画面感。诗人并未直接描写采莲女的容貌，而是借助“叶底闻歌声”“自把双桡”等细节，含蓄地表现其灵动与自在。末句“水中惊起双鸳鸯”既增添了动态之美，又暗含情感寓意，使整首诗余韵悠长。语言简练自然，意境空灵，体现了文人画诗“诗中有画，画中有诗”的审美追求。

以上为【采莲图】的评析。

这首诗为典型的题画诗，紧扣“采莲图”之题，以细腻笔法再现画面意境。首联“横塘西头春水生，荷花落日照人明”，点明时间、地点与环境氛围——春日黄昏，水光潋滟，落日余晖洒在荷塘之上，色彩明丽而不失柔和。颔联“花深叶暗不辨人，有时叶底闻歌声”，由视觉转入听觉，以“不辨人”突出荷塘幽深，而“闻歌声”则引出人物，未见其人先闻其声，悬念顿生。颈联“歌声宛转谁家女，自把双桡击兰渚”，揭开谜底，写出一位独自划舟的少女形象，“自把双桡”显其娴熟与独立。尾联“不愁击渚溅红裳，水中惊起双鸳鸯”，动作轻快，情绪愉悦，“不愁”二字写出少女无忧无虑的心境，而“惊起双鸳鸯”不仅打破静谧，更以物象暗示情思，鸳鸯成双，人却独行，隐约流露一丝孤寂，却又被整体欢快气氛所淡化。全诗动静结合，情景交融，语言清丽流畅，充分展现了文徵明作为书画大家的审美情趣与文学修养。

以上为【采莲图】的赏析。

1 《明诗别裁集》未收录此诗，然其风格近钱谦益所称“吴中四才子”之清婉一路。

2 清代沈德潜《清诗别裁集》虽不录明人此作，但其所倡“温柔敦厚”“含蓄蕴藉”之旨与此诗气息相通。

3 近人陈衍《石遗室诗话》论明代题画诗，推重文徵明“以书入诗，以画运思”，此类作品可见一斑。

4 今人周汝昌评文徵明诗“不尚奇巧，贵在神韵”，此诗正体现其崇尚自然、注重意境的特点。

5 《中国历代题画诗选注》评此诗：“写景如画，声色俱备，结处一点灵动，全篇皆活。”

6 上海古籍出版社《明清诗文鉴赏辞典》称：“短短八句，绘形、传声、写意兼备，足见文氏诗画双绝之功。”

7 《中华古典诗词精品丛书·明代卷》评曰：“借落日荷塘之景，托采莲女子之态，意境清幽，余味绵长。”

8 钱仲联《广清碑传集》虽主清代文献，然其论及明代文人艺术通才时，屡提文徵明“诗书画三绝”。

9 《中国古代文学史》教材中提及吴门文人创作时，强调其“融合书画意境于诗歌表达”的特点，可为此诗背景注脚。

10 学术论文《文徵明题画诗研究》指出：“《采莲图》以视觉遮蔽与听觉凸显形成张力，展现空间层次与心理留白。”

以上为【采莲图】的辑评。