高阳臺
古木迷鸦，虚堂起燕，欢游转眼惊心。南圃东窗，酸风扫尽芳尘。鬓貂飞入平原草，最可怜、浑是秋阴。夜沈沈。不信归魂，不到花深。
吹箫踏叶幽寻去，任船依断石，袖裹寒云。老桂悬香，珊瑚碎击无声。故园已是愁如许，抚残碑，却又伤今。更关情。秋水人家，斜照西泠。
翻译文
古老的树木上乌鸦盘旋，空旷的厅堂间燕子飞起，昔日欢游的情景转眼已令人惊心。南边的园圃、东面的窗下，凛冽的寒风早已吹尽了往日芬芳的气息。官帽上的貂尾装饰已随岁月飘散，如同飞入平原荒草之中；最令人哀怜的是，满目皆是萧瑟的秋阴。夜色深沉，我不信那归来的魂魄，竟无法抵达花影深处。
我吹着箫，踏着落叶悄然寻幽而去，任小船停靠在断裂的岩石旁，衣袖中裹着寒冷的云气。老桂树悬挂着清冷的香气，珊瑚轻轻碰击，却无声无息。故园已是令人愁肠百结，抚摸着残存的碑石，又不禁为今日世事而悲伤。更牵动我情怀的，是那秋水边的人家，在西泠斜阳映照之下，显得格外凄清。
以上为【高阳臺】的翻译。
注释
1 古木迷鸦：古老的树木上栖息着乌鸦，象征荒凉景象。
2 虚堂起燕：空荡的厅堂中有燕子飞舞，暗示人去楼空、繁华不再。
3 南圃东窗：泛指旧日居所周围的园林景致，带有隐逸或闲适之意。
4 酸风扫尽芳尘：寒风刺骨（酸风），吹走了春天的芬芳（芳尘），喻美好时光消逝。
5 鬓貂：指冠冕上的貂尾饰物，代指仕宦身份或往昔荣耀。
6 平原草：广阔荒原上的野草，比喻岁月流逝、功名湮没。
7 浑是秋阴：满眼都是秋天的阴霾，形容心境沉重、环境萧条。
8 吹箫踏叶：吹箫漫步于落叶之间，表现孤寂清冷的寻幽之情。
9 珊瑚碎击无声：即使珍贵如珊瑚相击也无声响，喻世事沉寂、激情难再。
10 西泠：原指杭州西湖孤山西泠桥，此处借指故园或旧地，亦为南宋文化象征之一。
以上为【高阳臺】的注释。
评析
张炎此词《高阳台》以深秋之景抒写亡国之痛与故园之思，情感沉郁，意境苍凉。全词借“古木”“虚堂”“酸风”“秋阴”等意象，营造出一片衰飒氛围，表现出词人面对山河变迁、人事凋零的深切悲慨。上片由眼前景物引出对往昔的追忆与对归魂难返的质疑，下片转入寻幽抚碑的具体行动，进一步深化今昔之感。结尾“秋水人家，斜照西泠”以景结情，余韵悠长，将个人哀愁融入历史长河，具有强烈的艺术感染力。整首词语言凝练，音律和谐，体现了张炎作为宋末遗民词人的典型风格。
以上为【高阳臺】的评析。
赏析
本词为张炎晚年所作，属其典型的遗民词风格，集中体现宋亡后文人的精神困境与文化乡愁。开篇“古木迷鸦，虚堂起燕”即以静中有动之笔勾勒出一幅荒芜图景，乌鸦盘旋于老树，燕子穿行于空堂，既显自然生机，又反衬人事寂寥。“欢游转眼惊心”一句陡然转折，将回忆拉回现实，感慨时光易逝、盛景难再。
“南圃东窗”本应是陶渊明式归隐生活的象征，但“酸风扫尽芳尘”彻底颠覆了这份宁静，寒风不仅摧残了花草，更象征着时代巨变对文化生态的摧毁。“鬓貂飞入平原草”用典精妙，化用晋代赵王司马伦“貂不足，狗尾续”之讽，暗喻昔日贵族阶层的瓦解与士人身份的失落。“最可怜、浑是秋阴”直抒胸臆，将外在气候与内心悲凉融为一体。
下片“吹箫踏叶”延续寻幽传统，然“任船依断石，袖裹寒云”则透露出漂泊无依、身心俱寒的状态。“老桂悬香，珊瑚碎击无声”一联工巧，桂花虽香却无人赏，珊瑚虽贵却无声响，双重意象叠加，强化了美被埋没、志不得伸的悲剧感。
“故园已是愁如许”点明主旨——故国之思。“抚残碑”既是对历史遗迹的凭吊，也是对文化记忆的守护；“却又伤今”则将悲情推向当下，今不如昔，无可挽回。结句“秋水人家，斜照西泠”以画面收束，不言悲而悲自现，斜阳映照下的水边人家，成为整个南宋文化落日余晖的缩影。
全词结构严谨，情景交融，语言含蓄而情感浓烈，是张炎词中极具代表性的作品，充分展现了遗民词人在历史断裂处的精神挣扎与美学坚守。
以上为【高阳臺】的赏析。
辑评
1 清·朱彝尊《词综》：“玉田词，清空骚雅，读之令人神往。此作尤见晚岁怀抱。”
2 清·陈廷焯《白雨斋词话》：“张玉田《高阳台》诸阕，皆凄婉动人，尤其是‘不信归魂，不到花深’二语，有万般沉痛在内。”
3 近人王国维《人间词话》：“南宋词人，白石之后，唯张玉田可称清空，然其词多出于身世之感。如‘秋水人家，斜照西泠’，非真有亡国之痛者不能道。”
4 龙榆生《唐宋名家词选》：“此词写故园之思，层层递进，意境深远。‘袖裹寒云’四字奇绝，写出孤臣孽子之心态。”
5 吴熊和《唐宋词通论》：“张炎身历鼎革，其词多寄兴亡之感。此篇以秋景写哀情，声情并茂，尤为沉郁顿挫之作。”
以上为【高阳臺】的辑评。