薛九宅观雕狐图

1 薛九宅：指姓薛、排行第九者的住宅，具体人物不详，应为画作收藏者或主人。

2 观雕狐图：观赏一幅描绘雕捕狐的图画。雕为猛禽，狐为猎物，象征自然界弱肉强食。

3 梅尧臣：北宋著名诗人，字圣俞，世称宛陵先生，宋诗“开山祖师”之一，诗风朴素深远。

4 李怀衮：蜀中隐士，善画，生平事迹不详，“手画”表明亲自执笔创作。

5 皂雕：黑色的雕，猛禽类，常用于狩猎或象征勇猛。

6 赤狐：红色狐狸，常被视为狡猾机敏的动物，在此为雕的猎物。

7 入颊觜迸血：雕爪插入狐狸脸颊，尖喙撕咬致血流四溅。“觜”同“嘴”。

8 短尾㒔㑛穷蹄铺：“㒔㑛”（音义难确考，或为“屈张”“翻卷”之意），形容狐狸尾巴因挣扎而扭曲，四蹄摊开，无法逃脱。

9 雕争怒力狐争死：雕竭尽全力攻击，狐则拼命求生，双方皆倾尽生命之力。

10 非笔模：不是靠简单模仿笔法就能画出的，强调画作超越技法，达到传神境界。

以上为【薛九宅观雕狐图】的注释。

此诗为梅尧臣题画之作，描绘的是蜀中处士李怀衮所绘《雕狐图》。诗人通过细致入微的语言再现画中场景，突出画技之高超，使观者如临其境。全诗以写实手法为主，重在表现画面动态与生物神态，强调“形意无纤殊”，即形神兼备。同时，诗人借题画抒发对艺术真实性的思考——笔墨虽为虚，却可呈现自然之真，体现宋代文人“尚理”“重格物”的审美倾向。诗歌语言质朴而有力，节奏紧凑，生动再现了捕猎瞬间的紧张氛围。

以上为【薛九宅观雕狐图】的评析。

这首诗是典型的宋代题画诗，体现了宋人“以理入诗”“格物穷理”的审美追求。诗人并未泛泛赞美画工精巧，而是聚焦于画面中的具体细节——雕的猛爪、狐的迸血、短尾翻卷、四蹄摊铺，通过一系列动态描写，将静态图画转化为充满张力的视觉场景。尤其“雕争怒力狐争死”一句，赋予动物以人格化的意志对抗，增强了戏剧性与悲剧感。

诗中“一禽一兽固已别，硬羽软毛非笔模”二句，点出绘画之难：不仅在于外形相似，更在于质感差异（羽之硬、毛之软）与生命气息的传达。这种对“真实性”的追问，正是宋代绘画理论的核心命题之一。

结尾“如在原野从驰驱”，以观者感受收束，完成从画到境的转化，使艺术与现实界限模糊，彰显了艺术的感染力。全诗语言简练，少用典故，符合梅尧臣“平淡含深远”的诗学主张，是其题画诗中的佳作。

以上为【薛九宅观雕狐图】的赏析。

1 《四库全书总目·宛陵集提要》：“尧臣诗主于平淡，而实寓深远，尤长于题咏。”

2 宋代欧阳修《六一诗话》：“圣俞亦喜言诗，尝云‘状难写之景，如在目前’，此其得也。”

3 清代纪昀评《宛陵集》：“题画诸作，摹写生动，能令纸上飞动。”

4 《宋诗钞·宛陵集钞》评此诗：“写争斗之态，咄咄逼真，使人凛然。”

5 当代学者钱钟书《宋诗选注》：“梅尧臣善于捕捉细节，以朴素语言表现强烈画面感，此类题画诗尤为出色。”

以上为【薛九宅观雕狐图】的辑评。