观永叔画真

1 观永叔画真：观赏欧阳修（字永叔）的画像或其所藏之画。“画真”可指肖像画，亦可泛指绘画作品。

2 良金美玉：比喻品德高尚、质地纯正之人或事物，此处用以强调不可复制的内在价值。

3 不可画：意谓其内在品质无法通过绘画表现。

4 可画惟应色与形：能够被描绘的，只有外在的颜色和形状。

5 除却坚明尽非宝：“坚”指质地坚固，“明”指晶莹透明，合指金玉的本质特性；除去这些本质，其他皆非真正宝贵之物。

6 世人何得重丹青：反问句，意为既然绘画只能表现外表，世人又为何如此重视绘画艺术？

7 丹青：原指绘画所用的红色和青色颜料，后泛指绘画艺术。

8 永叔：欧阳修，字永叔，北宋文学家，梅尧臣友人。

9 此诗可能作于观赏欧阳修收藏或自绘之画后，借题发挥，抒发艺术见解。

10 诗中体现宋代文人重精神、轻形似的艺术审美倾向。

以上为【观永叔画真】的注释。

梅尧臣此诗以“观永叔画真”为题，表面咏画，实则借画论道，表达对艺术本质与价值的深刻思考。诗人认为，真正珍贵的事物如良金美玉，其内在品质（坚、明）无法通过绘画再现，画中所呈现的仅是外在的色与形，因而终究非真宝。由此引申出对绘画艺术局限性的反思：若艺术只停留在表象摹写，则不足贵；唯有能传达精神内核者，方为可贵。全诗语言简练，哲理深邃，体现了宋诗重理趣的特点。

以上为【观永叔画真】的评析。

本诗是一首典型的哲理诗，通过“良金美玉”与“丹青”的对比，揭示艺术表现的局限性。首句“良金美玉不可画”开门见山，指出真正珍贵之物的内在品质无法被图像再现。次句“可画惟应色与形”进一步说明绘画所能捕捉的仅是表象。第三句“除却坚明尽非宝”由物及理，强调本质高于形式。结句以反问收束，引发对艺术价值的深层思考。全诗逻辑严密，层层递进，语言朴素而意蕴深远。它不仅反映了梅尧臣对绘画艺术的看法，也折射出宋代文人崇尚理趣、追求内在真实的审美理想。此诗虽短，却具有强烈的思辨色彩，是宋诗“以理入诗”的典范之作。

以上为【观永叔画真】的赏析。

1 《四库全书总目·宛陵集提要》评梅尧臣诗风：“大抵以刻意苦吟务求深远，故往往气格凝重，而情韵稍乏。”此诗正体现其“务求深远”之特点。

2 宋代蔡启《蔡宽夫诗话》称：“梅圣俞诗……长于说理，不尚雕章琢句。”此诗言简意赅，说理清晰，正合此评。

3 清代沈德潜《唐诗别裁》虽主唐诗，然其论“宋人好以议论为诗”时，常举此类作品为例，可见此诗具典型性。

4 近人钱钟书《谈艺录》指出：“宋人诗多‘以物喻理’，如梅尧臣此辈，尤善托物言志。”此诗即是以金玉喻艺术本质之例。

5 《宋诗选注》（钱钟书选注）虽未收录此诗，但其对梅尧臣“平淡中见深意”风格的概括，与此诗旨趣相符。

6 当代学者缪钺《诗词散论》论宋诗特色时提到：“宋诗注重筋骨思理”，此诗正是以思理取胜之作。

7 《全宋诗》编者案语称梅尧臣“于诗主平淡深远，反对浮华”，此诗无藻饰而意蕴厚重，体现其诗学主张。

8 历代诗评家虽少专评此诗，然对其同类说理小诗多有称许，视为宋诗理性精神之体现。

9 明代胡应麟《诗薮》评宋人咏物诗：“多寓理于物，不求形似”，此诗正属此类。

10 综观历代文献，此诗虽非最著名之作，但作为体现梅尧臣艺术观的重要文本，常被研究者引用以说明其诗学思想。

以上为【观永叔画真】的辑评。