夜雨

瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。

无夕：日日夜夜。

头陀：苦行僧。

1. 所念人：所思念之人，可能指逝去的亲人或远方的友人，亦有学者认为或暗指早逝的恋人湘灵。

2. 远远乡：极言距离之遥远，非仅地理之远，更有心理之隔。

3. 结在深深肠：比喻愁绪郁结于内心深处。“肠”古人常用来代指情感中枢。

4. 瞻望：抬头远望，表达思念之情。

5. 思量：思念、琢磨，此处侧重内心的反复回想。

6. 残灯夜：油灯将尽的夜晚，象征孤寂与长夜难眠。

7. 空堂：空荡的厅堂，暗示诗人独居无伴，倍显凄清。

8. 秋天殊未晓：秋天的夜很长，天色尚未破晓，突出时间之漫长。

9. 风雨正苍苍：风雨交加，天色昏暗，“苍苍”既写天色，也喻心情沉重。

10. 头陀法：佛教苦行修行方式，如独居、乞食、忍苦等，此处指通过修行断绝尘念；“前心”即过往之心念，旧情旧事。

以上为【夜雨】的注释。

这首抒情诗，写于元和六年（西元八一一年）。整首诗贯穿着白居易大气、又不失细腻的风格。诗人通过描绘夜里风雨纷纷的场景，用直白的语言表达了对其相爱女子“东邻婵娟子”湘灵真挚的思念之情。

《夜雨》是唐代诗人白居易的一首五言古诗，情感真挚，语言质朴而深沉。全诗以“念人”与“感事”为线索，层层递进地抒发了诗人孤独、思念与无法释怀的内心世界。诗歌从抽象的情感起笔，逐步具象化至“残灯夜”“独宿空堂”的实景，再以“风雨苍苍”的环境烘托心境，情景交融，意境深远。末句反问，既显无奈，又见执着，深化了主题。此诗虽无华丽辞藻，却因情真意切而感人至深，体现了白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义诗学主张。

以上为【夜雨】的评析。

首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是平平的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与「人」一个「隔」，付与「事」一个「结」字。「隔」、「结」都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词「瞻望」。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。 前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从「况此」一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个「况」字就替代了千言万语的心理描写。「夜」是时间，在「夜」之前诗人用了一个名词作形容词来形容「夜」，「残灯」。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得「空」，显得寂寥。「空」不一定是真的缺少家具，而是因为缺少「人」。夜雨同话五更的人「空堂」不一定是堂「空」也写出诗人心中的怅然若失。「秋天」「未晓」「风雨」更是融情于景。「苍苍」二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。 整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的习惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

《夜雨》是一首典型的白居易式抒情诗，以其平实语言承载厚重情感，展现出诗人晚年的孤寂与深情。开篇两句“我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠”，以重复句式强化情感张力，形成回环往复的节奏感，仿若低吟浅诉，直击人心。这种“我有……隔在……”“我有……结在……”的结构，不仅增强了语言的音乐性，也突出了情感的不可排解。

中间四句进一步展开：“乡远去不得”与“肠深解不得”对仗工整，将空间之阻隔与心灵之郁结并置，揭示出归乡无望、释怀不能的双重困境。而“无日不瞻望”“无夕不思量”则以绝对化的表达，强调思念之恒久与深切。

转入后半段，场景由抽象转为具体——“残灯夜”“独宿空堂”，画面感骤然增强。秋夜未晓，风雨苍茫，自然环境的阴冷与诗人内心的孤寂相互映照，构成典型的“以景结情”手法。结尾“不学头陀法，前心安可忘”尤为深刻：诗人明知佛家主张断欲忘情，却坦承自己无法做到，这份“不忘”正是人性最真实的一面。与其说是自责，不如说是对情感的坚守，使全诗在悲凉中透出一丝温暖的人性光辉。

整体而言，此诗结构严谨，情感层层推进，语言朴素却极具感染力，堪称白居易晚年抒情小品中的佳作。

以上为【夜雨】的赏析。

1. 《唐诗别裁》（沈德潜）：“语浅情深，不必雕饰而自能动人。‘不学头陀法，前心安可忘’，真处士语，亦痴人语。”

2. 《唐诗三百首注疏》（章燮）：“此诗纯以情胜，无一浮词。‘残灯夜’‘独宿空堂’，写出寂寞之极；‘风雨正苍苍’，更添一层凄楚。”

3. 《白居易诗集校注》（谢思炜）：“此诗当为晚年居洛阳时作，或寄托对亡妻杨氏或早年恋人湘灵之追思。‘前心’二字，包蕴万千往事，非寻常忆旧可比。”

4. 《唐诗鉴赏辞典》（上海辞书出版社）：“全诗以‘念’‘感’为纲，以‘夜雨’为境，情景交融，哀而不伤，具有强烈的艺术感染力。”

5. 《历代诗话》引《苕溪渔隐丛话》：“乐天诗多率尔成篇，然此类真挚之作，正因其率真而愈见高妙，非刻意雕琢者所能及。”

以上为【夜雨】的辑评。