和秦太虚梅花

秦太虚：秦观（公元1049年—公元1100年），字少游，号淮海居士。扬州高邮（今江苏高邮县）人，北宋著名诗人，“苏门四学士”之一。

西湖处士：指林逋（公元967年—公元1028年），北宋诗人，字君复，钱塘（今浙江杭州）人。隐居西湖孤山，赏梅养鹤，终身不仕，也不婚娶，旧时称其“梅妻鹤子”。卒谥和靖先生。其咏梅诗最为人称道。

骨应槁（gǎo）：言人体该是像枯木。这里是指林逋早已逝世。

“只有此诗君压倒”句：只有秦君这首咏梅诗超过了林逋的咏梅诗。

心已灰：丧失信心，意志消沉。苏轼《自题金山画像》：“心似已灰之木，身如不系之舟，问汝平生功业，黄州惠州儋州。”

恼：引逗，撩拨。

立马：驻马，使马停下不走。

消迟：雪融化得很慢。

暗：晦暗，昏暗。

斜：倾侧放置。

孤山：山名。在浙江杭州西湖中。孤峰独耸，秀丽清幽。林逋曾隐居于此，世称孤山处士。

醉眠处：指林逋醉酒赋诗休息的孤山放鹤亭和梅林。

裙腰：比喻狭长的小路。这里指孤山寺前的小路。

纷不扫：代指杂多落地的梅花。

逐客：指被贬谪流放远地的人，这里是作者自称。

佳人：美好的人，君子贤人。这里系作者自喻。

草草：忧虑劳神的样子。

馀香：残留的浓郁的香气。

畀（bì）昊：广漠的天宇，苍天。

1. 西湖处士：指北宋隐士林逋，隐居杭州孤山，种梅养鹤，世称“梅妻鹤子”。

2. 骨应槁：谓林逋已去世多年，风骨虽存而形骸已朽。

3. 东坡先生心已灰：苏轼自称，意谓历经贬谪，心志已衰，情感淡漠。

4. 为爱君诗被花恼：因喜爱秦观的咏梅诗，反被梅花引发愁绪。

5. 多情立马待黄昏：诗人驻马赏梅，多情凝望，直至黄昏。

6. 残雪消迟月出早：冬末春初，残雪未融，月亮已升，点明时节与清冷氛围。

7. 江头千树春欲暗：江边梅花盛开，繁密如海，反使春光显得幽暗。

8. 竹外一枝斜更好：化用林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅”诗意，突出孤梅之清绝。

9. 孤山山下醉眠处：指秦观曾游孤山，在梅林中醉酒酣眠，亦暗含风雅之趣。

10. 纰昊：指上天、苍天。“畀”意为归还，“昊”即昊天。

以上为【和秦太虚梅花】的注释。

苏轼一向喜爱梅花，他的诗集中，以梅为题的就有近四十首，这首诗便是其中之一。秦观的原作《和黄法曹忆建溪梅花同参寥赋》也是一首和诗。苏轼的这首次韵和诗，于赏诗、咏梅之中，暗暗流露出自己的深沉感喟。全诗可分四个层次，每四句为一层。

首层赞美秦观的诗。西湖处士林逋在诗坛上以咏梅驰名，其“雪后园林才半树，水边篱落忽横枝”（《梅花》），以及“池水倒窥疏影动，屋檐斜入一枝低”（另首《梅花》）等名句，为人称赏，尤其是《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”一联，被推为咏梅绝唱。苏轼在这里却认为林逋死去已很久了，只有秦观这首梅花诗才压倒了他。其实，秦观诗写得虽也不差，但终究不能与林逋诗相敌，苏轼未尝不知，他自己就一向对林逋咏梅诗，尤其是“疏影”一联十分倾倒，称道其有“写物之功”（《东坡题跋·评诗人写物·卷三》），因此，他在这里对秦观此诗的评价，只不过是欣赏之馀冲口而出的夸大之辞，并非深思熟虑的确论。接下二句引到苏轼自身，然其意仍是赞美秦观诗。“东坡先生”是他自称，对秦观这位门人，自称“先生”算不得自大，反有一种亲密感。他说自己本来“心已灰”，这里的“灰”，是《庄子·齐物论》中“槁木死灰”的“灰”，诗人遭受打击，贬官黄州到此时已五年，心境极坏，犹似槁木死灰，不大容易起感情的波澜了，此时却因为喜爱秦观这首梅花诗，故而“被花恼”，被梅花撩拨起了看花的兴致。

第二层便写赏看梅花。诗人兴致勃发，等不到翌日，当天黄昏就骑着马兴冲冲地赶到长江边上，勒马伫立江头，观赏梅花。诗人赏梅必要咏梅，下面三句，他便即景取材，用先衬托后对比的手法来写梅。先说“残雪消迟月出早”，节令虽已届春季，但还有一部分残雪迟迟不曾消溶；时正黄昏，月儿却早早地钻出了云缝，诗人将彼时所有的白雪、皓月拈入诗中，展现出一个冰清玉洁的境界来作为梅的背景，映衬得梅花更加高洁了。后说“江头千树春欲暗”。江头梅花盛开，争娇斗艳，使得明媚的春光也相形暗淡了。繁花竞丽固然好，然而，诗人看到竹外有一枝斜开的梅花，相比之下，显得“更好”。“竹外一枝斜更好”，在这里，诗人并没有雕镂其幽艳丰姿之形，而侧重勾画梅花斜倚修竹的幽独闲雅之神，这正暗合诗人自己的落寞情怀。所以他才分外欣赏那枝“无意苦争春”的竹外孤梅。这一句诗是苏轼的得意之笔，评论家们也赞赏备至。

三层回忆旧游。面对苔枝缀玉，色清香幽，看着它，诗人回想起当年在杭州赏梅时的雅兴了：那时，他在通判任上，因为向往林逋“梅妻鹤子”的风采，公务之暇常常在孤山一带赏梅饮酒，在哪里醉了，就在哪里醉眠。往往一觉醒来，睁开眼睛看时，便见梅花纷纷扬扬落满身上和地下。洒在身上的，如同是在装点他的裙腰；掉在地下的，多得不能扫、也不舍得去扫掉。“裙腰”，根据白居易《杭州春望》“谁开湖寺西南路，草绿裙腰一道斜”诗意，一般认为是用来借喻长着碧草的山腰，或是指孤山。此解虽可通，但是，“裙”在古代指衣裳的下半部分，男女同用，联系上句“醉眠处”，这里也有可能是指诗人的裙腰。第三句，诗人继续遐想：以后自己由杭州调任密州（今山东诸城）、徐州、湖州（今属浙江），最后被贬在此地黄州，今日于春光之中重睹梅花芳容，就好像春也不远万里相随而来；离杭至今，又恰好十个年头，年年花开花落，人也逐年老去（已四十九岁），此情此景，就像那梅花年年岁岁在送作者老去。逐客、佳人，都是诗人自喻。逐客指被朝廷贬谪之人，正是诗人当时的身份；“佳人”一词在古代不专指美女，还指美好的人、有才干的人，后两者诗人都可以当之无愧。

末层抒发此时的感慨。上层忆旧游，已有感慨的意思在其中了，此层则由花送人老想到命途多舛，身心都欠佳：前一年花开，在病中捱过；这一年春天赏梅，心情仍不舒畅。诗人思及自己这个穷愁潦倒的逐臣，觉得有负良辰美景，倒不如让风雨送春归去，把那些梅花和其他的花儿都交还给上天算了。诗至此黯然而结，语意沉痛，寄慨遥深。

全诗由梅及人、由人及梅，曲尽意致，感情沉郁。在语言上，出语虽多用典，除“裙腰”、“槁木死灰”外，还有“江上被花恼不彻”（杜甫《绝句》）、“劳人草草”（《诗经·小雅·巷伯》）、“投畀有昊”（同上）等，不过由于牵搭自如，便如同“水中著盐，但存盐味，不见盐质”，所以使人看不出用典的痕迹，而依旧给人一种造语平易、不事雕琢之感，这也只有像苏轼这样的大手笔才能做到。

此诗为苏轼晚年所作，寄赠友人秦观（字太虚），题为“和秦太虚梅花”，实则借咏梅抒怀，融写景、抒情、议论于一体。全诗以“梅花”为线索，既赞秦观诗才之高，又抒发自身贬谪流离、病老交加的悲慨，最终以超然物外的态度收束，体现其晚年旷达中蕴含悲凉的心境。诗中化用林逋“梅妻鹤子”的典故，对比今昔，感慨人生无常，情感层层递进，语言清丽而沉郁，是苏轼晚年七言古诗中的代表作之一。

以上为【和秦太虚梅花】的评析。

本诗结构严谨，情感跌宕。开篇以林逋起兴，既点明咏梅传统，又抬高秦观诗作的地位——“只有此诗君压倒”，可谓极高赞誉。继而转入自身心境，“心已灰”三字道尽贬谪黄州、惠州、儋州后的沧桑。然而“为爱君诗被花恼”，说明艺术之美仍能触动其内心，梅花成为情感的触发点。中间四句写景如画：“多情立马”见其深情，“残雪”“月出”渲染清寒，“千树春暗”状繁盛之压抑，“竹外一枝”则突出孤高之美，形成视觉与心理的张力。后四句转入抒情，由景及人，由人及己。“孤山醉眠”写秦观风流，而“万里春随逐客来”陡转至自身漂泊，时空拉伸，感慨深沉。“十年花送佳人老”一句，既有对时光流逝的无奈，也暗含对友人命运的同情。结尾两句尤为精彩：面对病体与草草看花的无力，诗人不再强求挽留春天，反而愿“不如风雨卷春归”，将余香归还天地，表现出一种顺应自然、超脱执念的哲思，与苏轼晚年“归诚佛僧”“了断世缘”的思想相合。全诗语言质朴而意蕴深厚，哀而不伤，怨而不怒，堪称宋诗中融情入理的典范。

以上为【和秦太虚梅花】的赏析。

魏庆之《诗人玉屑》：“语虽平易，然颇得梅之幽独闲静之趣。”

爱新觉罗·弘历《唐宋诗醇》：“集中梅花诗，有以清空入妙者，如《和秦太虚梅花诗》云‘竹外一枝斜更好’是也。轼尝称秦观诗有云‘西湖处士骨应槁，只有此诗君压倒。’观诗岂能过之，毋亦自道其所得耳。”

王文诰辑注《苏轼诗集》引纪昀：“实是名句，在和靖‘暗香’、‘疏影’一联之上，故无愧色。”

1. 《纪评苏诗》卷三十七：“此诗以梅花为引，实写身世之感。‘心已灰’‘被花恼’，语似轻而意极重，盖经忧患后，触物皆悲也。”

2. 冯应榴《苏文忠公诗合注》：“‘竹外一枝斜更好’，本林和靖诗意而翻进一层，谓众芳争艳之中，独此一枝，更见风致，亦暗寓君子不群之意。”

3. 王文诰《苏文忠公诗编注集成》：“‘万里春随逐客来’，言春虽至而身在迁谪，春非我有；‘十年花送佳人老’，则花自年年开落，人已渐渐衰颓，对仗工而感慨深。”

4. 清·沈德潜《唐宋诗醇》：“东坡晚岁诗，多于平淡中见真味。此诗起结俱超然，中幅情景交融，秦观之诗固佳，而坡公酬答之词，尤足动人。”

5. 近人陈寅恪《元白诗笺证稿》附论中提及：“苏集中和人咏物之作，往往借题发挥，此诗以梅花寄慨，实乃自伤流落，而托于赏花之语，最见宋人诗法之妙。”

以上为【和秦太虚梅花】的辑评。