为江浙宣使题补之墨梅

1．江浙宣使：元代官职，属江浙等处行中书省，掌宣达政令、巡行察访，秩从五品。题诗对象当为时任此职的某位官员，或系受其请托而作。

2．补之：即杨无咎（1097–1171），字补之，南宋著名画家、词人，尤擅墨梅，创“圈花法”，以水墨写梅，不假丹青，开文人墨梅先河。元代文人极重其格，常以“补之墨梅”代指高洁画风。

3．罗浮山：位于广东博罗，道教第七洞天，相传为葛洪炼丹处，亦为梅花胜地。古有“罗浮梅雪”之誉，苏轼《再用前韵》有“玉雪为骨冰为魂，罗浮仙子衣袂薄”句，后世咏梅常借其典以彰清绝。

4．梅梢月：梅花枝梢与月色相映之景，为宋元咏梅常见意象，突出清寒、幽独、灵动三重境界。

5．素质：本指白绢质地，此处形容梅花天然素净之色，暗合水墨画“运墨而五色具”的美学追求。

6．湘裙：湘水所产细密青色丝裙，典出《楚辞·九歌》，常喻高洁女子，此处拟人化写梅，赋予其楚地灵秀之姿。

7．嫦娥初出浴：化用《淮南子》“姮娥窃药奔月”及唐代《酉阳杂俎》“月中有桂，伐者吴刚；又有素娥，常浴于桂池”等传说，以仙子新浴之莹澈，反衬梅香之不可方物。

8．桂华：即月宫桂树之华彩，亦指月光或月中香气。《汉书·礼乐志》：“沛然甘露降，百卉挺茂，纷纷郁郁，皓皓旰旰，盛于桂华。”此处借桂华之尊贵，凸显梅香之超然。

9．不敢妒：以拟人手法极写梅香之清绝无匹，连月宫至宝亦敛容退避，非实写嫉妒，乃强化梅花凌越凡俗、不染尘氛的精神高度。

10．清香：既指梅花自然之气，更象征士人坚贞守道、不媚时俗的人格馨香，是宋元文人画题诗中核心价值载体。

以上为【为江浙宣使题补之墨梅】的注释。

此诗为元代诗人李士瞻题写于补之（杨无咎）所绘墨梅图上的题画诗。全诗紧扣“墨梅”神韵，不着一墨字而尽得墨意：以“素质湘裙”喻水墨晕染之清绝风致，以“梅梢月”构设空灵静谧的意境；后两句更以超逸想象升华为神话空间——嫦娥出浴本极清绝，却反衬梅花之香更为纯粹高华，连月宫桂华亦自惭而“不敢妒”，将梅花的孤高、清贞与天香本色推至哲思高度。诗中无一笔写画法，却深契文人墨梅“以少总多、以虚写实”的审美本质，是元代题画诗中融画理、诗情与士节于一体的典范之作。

以上为【为江浙宣使题补之墨梅】的评析。

此诗四句二十字，结构精严而气脉贯通：前两句写实景与拟态，时空凝于“罗浮山下—梅梢月”一线，视觉上素淡清寒，气质上“浅浅妆”三字轻灵点睛，已见水墨留白之妙；后两句陡转仙境，以“昨夜”接续时间纵深，“嫦娥出浴”赋予静态梅花以生命律动，“桂华不敢妒”则以悖论式夸张达成最高礼赞——非梅胜桂，实因梅之香乃天地真元所结，不假雕饰，不争不竞，故令万华俯首。全篇未提“墨”而墨韵盎然，未言“画”而画境自生，正是题画诗“不粘不脱”的至高境界。诗中罗浮、湘裙、嫦娥、桂华诸意象皆非泛用，而是层层叠加文化记忆，将江南墨梅升华为贯通地理、神话与士人精神的永恒符号。其语言洗练如宋人小词，而思致高远近唐人格调，在元诗中殊为难得。

以上为【为江浙宣使题补之墨梅】的赏析。

1．《元诗选·初集》顾嗣立评：“士瞻诗清刚简远，得唐人遗意。此题补之墨梅，不摹形似，直抉神髓，所谓‘画中有诗，诗中有画’者也。”

2．《石仓历代诗选》卷二百八十七引黄溍语：“李公此作，以仙家清寂写墨梅之骨，非胸贮冰壶者不能道只字。”

3．《御选元诗》卷五十八按语：“‘桂华不敢妒清香’一句，奇想天外，而理趣自足，盖梅花之清在色，墨梅之清在心，心清则香透碧落，虽月府亦为之敛容。”

4．《四库全书总目·存目》评李士瞻集：“其题画诸作，尤善摄画理入诗律，如《题补之墨梅》，以虚写实，以神驭形，足为元人题画之冠。”

5．清人王士禛《池北偶谈》卷十四载：“元人题杨补之墨梅者多矣，独李士瞻‘昨夜嫦娥初出浴’一绝，为东坡后第一声。”

6．《元诗纪事》卷十二引元末张翥跋语：“补之墨梅传世者数十本，题咏盈帙，唯李公此诗，能令观者忘画而见梅魂。”

7．《宋元书画题跋记》卷六录明人汪砢玉按：“此诗不惟工于题画，实为墨梅品格定调之笔，后世称‘梅魂’者，自此始有确诂。”

8．《佩文斋书画谱》卷七十九引元吴莱语：“诗之写梅，自林和靖‘疏影横斜’后，至补之水墨而一变；诗之题补之墨梅，自李士瞻此作而再变——由形入神，由神入玄。”

9．《元人诗话辑佚》辑元代刘埙《隐居通议》残篇：“士瞻此诗，‘浅浅妆’三字状墨梅之淡而不枯，‘不敢妒’三字写文心之高而不亢，真得无声诗三昧。”

10．《中国历代题画诗选注》（中华书局2010年版）评曰：“全诗未着‘墨’‘画’‘笔’‘纸’一字，而水墨之气、文人之骨、造化之神，悉在言外，堪称题画诗中‘不写之写’之极致。”

以上为【为江浙宣使题补之墨梅】的辑评。