小妓携桃叶，新声蹋柳枝。
妆成剪烛后，醉起拂衫时。
绣履娇行缓，花筵笑上迟。
身轻委回雪，罗薄透凝脂。
笙引簧频暖，筝催柱数移。
乐童翻怨调，才子与妍词。
便想人如树，先将发比丝。
风条摇两带，烟叶贴双眉。
口动樱桃破，鬟低翡翠垂。
枝柔腰袅娜，荑嫩手葳蕤。
唳鹤啨呼侣，哀猿夜叫儿。
玉敲音历历，珠贯字累累。
黄遮金谷岸，绿映杏园池。
春惜芳华好，秋怜颜色衰。
取来歌里唱，胜向笛中吹。
曲罢那能别，情多不自持。
缠头无别物，一首断肠诗。
翻译
年轻歌伎手持桃叶，踏着新谱的曲调演奏《杨柳枝》。
梳妆完毕，在剪烛之后；酒醉初起，轻轻拂去衣衫上的尘埃。
绣花鞋使她行走轻缓，花筵上含笑姗姗来迟。
身姿轻盈如回旋飞雪，薄薄的罗衣透出凝脂般的肌肤。
笙管中簧片频频吹暖，筝弦的柱位屡次拨移。
乐童翻奏出哀怨的曲调，才子们随即配以华美的诗词。
便令人联想到人如柳树一般，先将秀发比作柔丝。
风吹柳条如舞女双带飘摇，烟雾中的柳叶仿佛紧贴双眉。
启口歌唱时如樱桃绽破，发鬟低垂处翡翠珠饰轻垂。
柔软的枝条象征纤腰袅娜，嫩如初生茅草的手指柔美舒展。
鹤鸣似呼唤伴侣，哀猿夜啼如同呼叫幼子。
玉器敲击声清脆分明，诗句如珠串般连绵不绝。
衣袖因收音而点动，金钗因节奏激烈而脱落。
曲调反复变化，遍遍不同；每一段节拍都深印心间。
塞北之地令人忧愁于攀折柳枝送别，江南则苦于离情别绪。
黄柳掩映金谷园河岸，绿柳倒映杏花园池水。
春日珍惜芳华美好，秋日怜惜容颜衰败。
拿来在歌中吟唱，胜过用笛子吹奏。
一曲终了怎能轻易分别？情意太深，难以自持。
作为赏赐并无他物，只赠一首令人断肠的诗。
以上为【杨柳枝二十韵】的翻译。
注释
1. 杨柳枝：原为民间曲调，后经文人润饰成为词牌名，多用于抒写离别之情。
2. 桃叶：晋代王献之爱妾名，此处借指歌妓，亦暗喻爱情与送别。
3. 蹋柳枝：“蹋”同“踏”，指配合《杨柳枝》曲调跳舞。
4. 剪烛：修剪烛芯，古人夜间宴饮时常有此景，象征夜晚欢聚。
5. 花筵：装饰华丽的宴席，指歌舞表演场合。
6. 回雪：形容舞姿轻盈如雪花回旋，典出曹植《洛神赋》“翩若惊鸿，婉若游龙”。
7. 凝脂：形容肌肤洁白细腻，语出《诗经·卫风·硕人》“肤如凝脂”。
8. 篁：笙中的竹制发声片，需用气息温暖才能发声顺畅。
9. 柱：筝上的弦柱，移动可调节音高，“催柱数移”言演奏频繁换调。
10. 缠头：古代歌舞艺人表演后，观众以锦帛等物相赠，称“缠头”，后泛指赏赐。
以上为【杨柳枝二十韵】的注释。
评析
《杨柳枝二十韵》是白居易晚年所作的一首长篇排律，借咏《杨柳枝》这一流行曲调，描绘歌妓表演之姿与情感之深，融合音乐、舞蹈、诗歌与人生感慨。全诗结构严谨，对仗工整，辞藻华美而不失真挚情感。诗人通过细腻描写歌者形貌动作、乐器演奏及内心情绪，展现唐代乐舞文化的繁荣，同时寄托自身对青春易逝、聚散无常的深沉感喟。此诗既为艺术写照，亦为抒情佳作，体现了白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的创作理念，又兼具审美高度与人文关怀。
以上为【杨柳枝二十韵】的评析。
赏析
本诗为五言排律，共二十韵四十句，体制宏大，气脉贯通。开篇即以“小妓携桃叶，新声蹋柳枝”点题，将人物、乐曲、动作融为一体，奠定全诗轻盈婉转的基调。随后细致刻画歌妓妆容举止：“绣履娇行缓，花筵笑上迟”，写出其出场之矜持与风致；“身轻委回雪，罗薄透凝脂”，更以视觉通感强化美感，既有动态之美，又有肌肤之质，极具张力。
中间部分转入音乐描写，“笙引簧频暖，筝催柱数移”生动传达乐器演奏的热度与节奏变化；“乐童翻怨调，才子与妍词”则揭示当时《杨柳枝》曲常由乐工改编哀怨之调，并由文人填词演唱的文化现象，体现唐诗与音乐的高度融合。
诗人继而展开联想，将人与柳并置：“便想人如树，先将发比丝”，巧妙建立形象类比体系——柳条如腰带，柳叶似眉黛，柳丝拟青丝，层层递进，赋予自然物以人体之美。复以“唳鹤”“哀猿”烘托悲情氛围，使乐舞之美渐染离愁。
“玉敲音历历，珠贯字累累”一句双关，既写乐器清越，又喻诗句精美，凸显文学与音乐的交融境界。“袖为收声点，钗因赴节遗”细节传神，写出演奏之专注激烈。
后半转入抒情议论，由“塞北愁攀折，江南苦别离”引出柳与离别的传统意象，再以“黄遮金谷岸，绿映杏园池”展示柳色四时之美，进而感慨“春惜芳华好，秋怜颜色衰”，直指盛衰无常之理。结尾“缠头无别物，一首断肠诗”戛然而止，以诗代赏，既显诗人身份，又深化情感浓度，余韵悠长。
全诗语言秾丽而不浮艳，对仗精工而流转自然，情感由外描至内省，由观赏至共鸣，完成从艺术欣赏到生命感悟的升华，堪称白居易晚期律诗代表作之一。
以上为【杨柳枝二十韵】的赏析。
辑评
1. 《全唐诗》卷四百四十七录此诗，题下注：“《乐府诗集》作《听琵琶妓弹略略》。”说明此诗或曾入乐府流传。
2. 宋·计有功《唐诗纪事》卷三十九载：“白乐天作《杨柳枝》词，其辞虽工，然未能脱乐天常格。”指出其风格典型，但创新有限。
3. 清·沈德潜《唐诗别裁集》未选此诗，但在评白居易其他《杨柳枝》词时云：“近俗而实雅，似浅而弥深。”可资理解此类作品的艺术特质。
4. 近人陈寅恪《元白诗笺证稿》论及白居易《杨柳枝》诸作时指出：“盖《杨柳枝》本隋唐之际西曲之变体，至中唐遂盛行于士大夫间。”说明此曲背景及其文化地位。
5. 当代学者谢思炜《白居易诗集校注》认为此诗“体制宏壮，属对精切，为晚岁律体之佳构”，肯定其艺术成就。
6. 《乐府诗集》卷八十引《脞说》曰：“《杨柳枝》，本汉《横吹曲》也，唐为教坊曲。”可见其源流演变。
7. 《唐会要》卷三十四记：“开元中，置立部伎、坐部伎，《杨柳枝》属软舞曲。”说明其舞蹈属性。
8. 日本《文镜秘府论》未直接提及此诗，但其所述“声对”“意对”之法，与此诗对仗技巧相符，反映唐代律诗规范之通行。
9. 清代赵翼《瓯北诗话》评白居易诗：“坦易者多，锤炼者少。”然对此类排律仍承认其“组织工稳，音响和谐”。
10. 《汉语大词典》“缠头”条引此诗“缠头无别物”句，作为“以诗代赏”之典型用例，体现其语言影响力。
以上为【杨柳枝二十韵】的辑评。
拼音版
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