翻译
众多禽鸟争相喧闹,唯有野雁显得闲逸高洁。
它缓缓前行,神态自若,俯仰之间仿佛合乎节律。
我年老体衰,寄身于江湖之间,身边相伴的只是普通的鹅鸭。
于是写信问候陈直躬先生,请他以清晨之景描绘苕溪与霅水一带的风光。
雁群依依地聚集在圆润的沙洲上,月影微微移动,天色渐明。
其中一只率先鸣叫,独自奋力拍打翅膀,搅乱了芦花如雪般的飞絮。
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注释
1. 高邮:今江苏省高邮市,宋代属淮南东路。
2. 陈直躬:北宋画家,善画花鸟虫鱼,尤工画雁,生平记载不多。处士,指有才德而隐居不仕之人。
3. 众禽事纷争:比喻世俗之人争名夺利,纷扰不休。
4. 野雁独闲洁:野雁象征高洁隐士,与世俗保持距离。
5. 俯仰若有节:形容野雁行动从容,举止合乎法度,暗喻君子仪态。
6. 我衰寄江湖:苏轼晚年屡遭贬谪,流落江湖,此句感慨年老漂泊。
7. 老伴杂鹅鸭:讽刺自己所处环境庸俗,同伴皆凡鸟,无高洁之士。
8. 作书问陈子:写信给陈直躬,请其作画。
9. 晓景画苕霅:请陈直躬描绘清晨时分苕溪(在今浙江湖州)与霅水一带的景色。苕霅,泛指江南水乡美景。
10. 吹乱芦花雪:形容大雁振翅起飞时,搅动芦苇丛中如雪般飘飞的芦花,意境清冷空灵。
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评析
此诗为苏轼观赏友人陈直躬所绘《画雁图》后所作,共两首,此处选录其一。诗中通过对比“众禽”与“野雁”,突出野雁之“闲洁”与从容有节,实则寄托诗人自身高洁志趣与超然物外的人生态度。后半转写自身漂泊江湖、伴侣凡俗的处境,更显对野雁般自由清逸境界的向往。末四句由画境入诗境,生动再现画中晨景:沙洲、斜月、芦花、鼓翅之雁,画面感极强,且“吹乱芦花雪”一句以动破静,极具艺术张力。全诗借题画抒怀,融写景、抒情、议论于一体,体现了苏轼“诗中有画,画中有诗”的审美追求。
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赏析
本诗以“野雁”为核心意象,通过对比手法凸显其高洁品格。开篇“众禽事纷争”与“野雁独闲洁”形成强烈反差,既是对画中形象的描写,更是对现实社会与理想人格的对照。苏轼以野雁自况,表达身处纷扰世事中仍坚守内心清明的情怀。“徐行意自得,俯仰若有节”不仅刻画雁之风姿,更暗含儒家君子“进退有度”的修养境界。
后四句由画及己,“我衰寄江湖,老伴杂鹅鸭”语带自嘲,却深藏孤寂与无奈。这种情感在“作书问陈子”中得以释放——他希望通过艺术再现理想中的自然之境。结尾四句转入具体画面描绘,时间设定在拂晓,“依依聚圆沙”写静态之美,“稍稍动斜月”添一丝幽静之韵。最后“先鸣独鼓翅,吹乱芦花雪”以动态收束,声形俱备,使整幅画卷跃然纸上。尤其是“吹乱”二字,既有力量感,又具诗意,将瞬间的自然之美定格为永恒的艺术意境。
全诗语言质朴而意境深远,题画而不拘于形似,重在传神写意,体现苏轼“论画以形似,见与儿童邻”的艺术观。
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辑评
1. 《纪评苏诗》卷三十五:“此诗写雁,实写胸中一段清气。‘众禽’‘野雁’之比,已见品格。‘吹乱芦花雪’五字,写出无限空灵之意,真化工之笔。”
2. 《宋诗钞·东坡集》评:“托兴深远,不独咏物,而身世之感、江湖之思,尽在言外。”
3. 《唐宋诗醇》卷三十九:“前写雁之闲洁,后写己之衰迟,情景交融,浑然无迹。结语‘吹乱芦花雪’,有声有色,妙在无意求工而自然入妙。”
4. 清代翁方纲《石洲诗话》卷三:“东坡题画诗,每能化静为动。如此诗‘先鸣独鼓翅,吹乱芦花雪’,画固不能有声,而诗为之传其神矣。”
5. 近人陈衍《宋诗精华录》卷二:“写画中景,如临其境。‘依依’‘稍稍’叠字,细腻熨帖;‘吹乱芦花雪’,尤得风致之妙。”
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拼音版
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