画竹枝扇

1. 纨扇：古代用细绢制成的团扇，常用于绘画或题诗。

2. 石上老瘦竹：指生长于岩石间的苍劲瘦竹，象征坚韧不屈的品格。

3. 执之意已凉：手持扇子便心生凉意，形容画竹之清逸足以涤荡烦热。

4. 不待摇清风：不必摇动即感清凉，强调心理感受胜于实际作用。

5. 小节未见粉：竹节细小而无白粉，可能暗指竹之年久或画工细致。

6. 泪痕应合红：化用湘妃泣竹典故，传说舜帝南巡死于苍梧，二妃追至，泪洒竹上成斑，即“斑竹”。此处言“应合红”，是推测之辞，增添哀婉意味。

7. 日将炎暑退：暑气将尽，季节更替，暗示时间流转。

8. 畏蠹生秋虫：担忧蠹虫在秋季滋生，蛀蚀扇面或竹枝，喻指美好事物易受侵蚀。

9. 蠹：蛀虫，常用来比喻破坏美好事物的隐患。

10. 梅尧臣：北宋诗人，字圣俞，与苏舜钦齐名，世称“苏梅”，为宋诗开风气之先者，风格平淡含蓄，注重意境与理趣。

以上为【画竹枝扇】的注释。

梅尧臣此诗借物抒怀，以“画竹枝扇”为题，实则寄托深远。表面写的是扇上所绘之竹，实则通过竹的形象传达出诗人对高洁品格的追求与对时光流逝、外患侵扰的隐忧。全诗语言简练，意象凝练，由视觉转为心理感受，再转入对细节的描摹与对未来的忧虑，层层递进，体现了宋诗重理趣、尚内省的特点。尤其“执之意已凉，不待摇清风”一句，以心理感受替代物理效果，极具艺术张力。

以上为【画竹枝扇】的评析。

本诗以“画竹枝扇”为切入点，从实物出发，逐步深入精神层面。首句“石上老瘦竹，忽在纨扇中”形成强烈对比：原本生于荒岩野岭的孤高清瘦之竹，竟被移入精巧的纨扇之上，空间转换带来审美距离的拉近，也暗示艺术对自然的提炼与升华。第二句“执之意已凉，不待摇清风”巧妙地将视觉形象转化为心理体验，突出竹之清气足以沁人心脾，无需外力即可消暑，体现“境由心生”的哲思。

第三联转入细节描写，“小节未见粉”既写实又含蓄，或指竹龄已久，粉霜脱落；或暗喻岁月磨砺后的质朴本真。“泪痕应合红”则引入湘妃典故，赋予竹以情感与历史厚度，使画面顿时充满哀婉情调。尾联“日将炎暑退，畏蠹生秋虫”由夏转秋，时间推移中透露出诗人对美好事物不能长存的隐忧——即便画中之竹可避酷暑，终难逃秋虫蛀蚀之命运，寓意高洁之志虽能一时慰藉人心，却仍惧世俗侵蚀。

全诗结构紧凑，由景入情，由实入虚，融合自然、艺术与人生感慨，充分展现梅尧臣“平淡中见深味”的诗风。

以上为【画竹枝扇】的赏析。

1. 《四库全书总目·宛陵集提要》：“尧臣诗主于平淡，而实寓深远，尤善体物写情，得风人之旨。”

2. 欧阳修《六一诗话》：“圣俞亦云：‘状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。’此最为近之。”

3. 方回《瀛奎律髓》卷二十评梅诗：“其格律初不甚高，而意思深长，常以寻常语写奇崛之境，宋诗之变自此始。”

4. 钱钟书《宋诗选注》：“梅尧臣力求洗削浮华，崇尚朴素真实，往往于细微处见精神，此诗即其例。”

5. 张戒《岁寒堂诗话》：“梅圣俞诗如深山道人，草衣木食，而气象自清，非俗子所能到。”

以上为【画竹枝扇】的辑评。