归雁

大雁啊，你为何要无端地飞离那风光无限的湘江？那里碧沙浩渺，沙滩明净，两岸水草丰茂，环境何等宜人！是否因为湘水女神月夜琴瑟，声声哀怨，如泣如诉，你难以忍受那动人心弦的无限凄凉？

以上为归雁的翻译。

潇湘：二水名，在今湖南境内。泛指湖南地区。等闲：随随便便，轻易。 苔：一种植物，鸟类的食物，雁尤喜食。 二十五弦：指瑟这种乐器。《楚辞·远游》：“使湘灵鼓瑟兮。” 胜（shēng）：承受。清怨：此处指曲调凄清哀怨。

以上为归雁的注释。

《归雁》是唐代诗人钱起创作的一首七绝。诗人借写充满客愁的旅雁，婉转地表露了宦游他乡的羁旅之思。该诗以独特的艺术特色，成为引人注目的咏雁名篇之一。

以上为归雁的评析。

这首《归雁》，虽写于北方，所咏却是从南方归来的春雁。 “潇湘何事等闲回？水碧沙明两岸苔。”开头两句用的是倒置法。古人一般不大了解大雁的生活习性，认为它们飞到湖南衡阳县南的回雁峰，就不再南飞，到第二年春暖花开的时候，就向北返回。潇湘在洞庭湖南面，水暖食足，气候很好，古人认为是大雁过冬的好地方，所以诗人想象归雁是从潇湘飞来的。大雁作为一种候鸟，每当春来，由南返北本是一种很正常的自然现象，但诗人偏要发问，连用两句设问，一反历代诗人把春雁北归视为理所当然的惯例，而故意对大雁的归来表示不解，询问归雁为什么舍得离开那环境优美、水草丰盛的湘江而回来。这突兀的询问，一下子就把读者的思路引上了诗人所安排的轨道——不理会大雁的习性，而另外探寻大雁归来的原因。 作者在第三、四句代雁作了回答：“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。”湘江女神在月夜下鼓瑟（二十五弦），那瑟声凄凉哀怨，大雁不忍再听下去，才飞回北方的。这两句化用了湘灵鼓瑟的传说。古传湘水女神善鼓瑟，瑟本来有五十弦，因女神弹得声调凄怨，上帝令改为二十五弦。诗人发挥丰富的想象并借助美丽的神话，为读者展现了湘神鼓瑟的凄哀意境，着意塑造了多情善感而又通晓音乐的大雁形象。那么诗人为什么将湘神鼓瑟写得如此凄哀？大雁为什么“不胜清怨”呢？实际上诗人笔下的大雁是从“楚客不堪听”敷演而来，作者是按照贬迁异地的“楚客”来塑造客居湘江的旅雁的形象的。旅雁听到湘灵的充满思亲之悲的瑟声，便乡愁郁怀，羁思难耐，而毅然离开优美富足的湘江，向北方飞回。诗人借助充满羁旅愁苦的大雁，委婉地表达了客居他乡的羁旅愁思。从归雁想到了它们归来前的栖息地，又想到了湘江女神善于鼓瑟的神话，再根据瑟曲有《归雁操》进而把鼓瑟同大雁的归来相联系，这样就形成了诗中的奇思妙想。 短短四句诗，构思新颖，想象丰富。诗中的潇湘夜景和瑟声虽都是想象之词，但通过这样一问一答，却把雁写成了通晓音乐和富于情感的生灵了。这首诗表面上写大雁，实际上是写诗人在春夜的感受。诗中没有直接说这种感受是什么。正因为没有明白说出，才留给读者无限的想象空间。 《归雁》中的“不胜清怨却飞来”一句，原来是这首七言绝句构思巧妙新颖，想象丰富，笔法空灵，抒情婉转，意趣含蕴。它以独特的艺术特色，而成为引人注目的咏雁名篇之一。

以上为归雁的赏析。

《画禅室随笔》： 古人诗语之妙，有不可与册子参者，惟当境方知之。长沙两岸皆山，余以牙樯游行其中，望之，地皆作金色，因忆“水碧沙明”之语。 《批点唐诗正声》： 极佳，后人更无此作者，用意精深，乃知良工心独苦。 《唐诗解》： 瑟中有《归雁操》，仲文所赋《湘灵鼓瑟》为当时所称，盖托意归雁，而自矜其作，谓可泣鬼神、感飞鸟也。 《唐诗选脉会通评林》： 周敬曰：馀音婉转、词气悠扬，竟似瑟中弹出。 《唐诗摘钞》： 三句接法浑时健。 《三体唐诗评》： 托意于迁客也。禽鸟犹畏卑湿而却归，况于人乎？ 《唐诗笺注》： 意似有寄托，作问答法妙。 《诗法易简录》： 此上呼下应体，用“何事”二字呼起，而以三四申明之。琴瑟中有《归雁操》，第三句即从此落想，生出“不胜清怨”四字，与“何事”紧相呼应，寄慨自在言外。 《唐诗选胜直解》： 情与境会，触绪牵怀，为比为兴，无不妙合。 《精选评注五朝诗学津梁》： “清辞丽句必为邻”为此诗写照。 《唐人万首绝句选评》： 为雁想出归思，奇绝妙绝。此作清新俊逸，珠圆玉润。 《诗境浅说续编》： 作闻雁诗者，每言旅思乡愁。此诗独擅空灵之笔，殊耐循讽。

以上为归雁的辑评。

guī yàn。

归雁。

qián qǐ。

钱起。

xiāo xiāng hé shì děng xián huí shuǐ bì shā míng liǎng àn tái。

潇湘何事等闲回？水碧沙明两岸苔。

èr shí wǔ xián dàn yè yuè，

二十五弦弹夜月，

bù shèng qīng yuàn què fēi lái。

不胜清怨却飞来。

以上为归雁的拼音版。