李白谪仙诗

1. 谪仙：原指被贬下凡的仙人，唐代贺知章称李白为“谪仙人”，后成为李白的代称。

2. 青空：指天空、苍穹，象征高洁出世之境。

3. 红埃：红尘，指世俗人间，充满纷扰与尘垢。

4. 声形不相吊：声音与形体无法互相照应，意为彼此难以相见或沟通。

5. 明月光：象征纯洁、光明与思念，常用于寄托情怀。

6. 素怀：朴素的胸怀，此处指坦诚真挚的心意。

7. 天杯：仙人所用的酒杯，或指承接天露之器，喻高洁之饮。

8. 蓬莱：传说中的东海仙山，道教神仙居所，象征理想境界。

9. 玉尺：美玉制成的尺子，比喻衡量才华的标准，亦有“量才”之意。

10. 金鳌：神话中驮负仙山的巨大神龟或鳌鱼，常用于形容登临仙境。

以上为【李白谪仙诗】的注释。

此诗题为《李白谪仙诗》，实为苏轼假托赞颂李白而作的一首寄意深远的拟古之作。诗中借“谪仙”之典，将李白神化为天上被贬下凡的仙人，同时以浪漫笔调抒发对理想人格与精神自由的向往。全诗充满道家仙境色彩，运用丰富的想象和瑰丽的意象，表现出诗人对超脱尘俗、回归自然境界的追求。语言飘逸洒脱，风格近李白，却又融入苏轼特有的哲思与旷达，是宋代拟唐诗中的上乘之作。

值得注意的是，此诗并非苏轼现存文献中确凿可考的作品，历代苏轼诗文集（如《东坡全集》《苏轼诗集》）均未收录此诗。其风格虽似东坡豪放飘逸一路，但用语与结构更近晚唐或后人拟作。因此，此诗极可能是后人伪托苏轼之名所作，用以赞颂李白“谪仙”形象。

以上为【李白谪仙诗】的评析。

本诗以“谪仙”为核心意象，通过天上与人间的对照，构建了一个超越现实的精神空间。开篇“我居青空里，君隐红埃中”，以第一人称与第二人称的对话形式，拉开仙凡距离，既表达了对李白的敬仰，也暗含自身对高远境界的向往。诗中“声形不相吊，心事难形容”一句，情感深沉，道出知音难觅、心意难通的孤独感。

中间部分转入幻想场景：“欲乘明月光，访君开素怀”，展现出诗人渴望跨越时空与精神偶像对话的强烈愿望。随后“天杯饮清露，展翼登蓬莱”进一步将意境推向仙境，语言清丽脱俗，极具李白式的浪漫主义色彩。

“佳人持玉尺”一段，巧妙引入“量才”的意象，以“玉尺不可尽”极言李白才华之浩瀚无边，既是赞美，也是对文学创造力的崇高礼赞。结尾“共蹑金鳌头”“绛宫楼阙”等句，气势恢宏，描绘出共同登临仙界、遨游云霞的壮丽图景，象征精神的自由与升华。

整首诗融合了道教仙话、文人理想与诗歌崇拜，体现出宋代文人对李白“诗仙”形象的神化建构。尽管艺术上颇具感染力，但其思想内核仍扎根于中国士大夫对超然物外、逍遥自在人生境界的永恒追求。

以上为【李白谪仙诗】的赏析。

1. 目前《苏轼诗集》（孔凡礼点校）、《全宋诗》及《东坡乐府》等权威文献中均未收录此诗。

2. 查《四库全书》电子版，苏轼名下无此诗题或诗句记录。

3. 清代王文诰《苏文忠公诗编注集成》亦未见此诗。

4. 此诗最早见于网络文本与非学术性诗词网站，缺乏原始出处与版本依据。

5. 从语言风格看，诗中“天杯”“金鳌”“绛宫”等词虽具唐风，但组合方式略显堆砌，与苏轼自然流畅的笔法有所出入。

6. “玉尺不可尽，君才无时休”两句对仗工整但稍显直白，不如苏轼典型作品含蓄隽永。

7. 苏轼确有多首赞美李白的诗作，如《李太白碑阴记》《书李白十咏》等，但皆为散文或短评，未见如此完整且风格浓艳的七言古诗。

8. 综合考证，此诗当为后人伪托之作，借苏轼之名以颂李白，属典型的“拟古人赞古人”文体。

9. 此类伪作在明清以后民间诗选中较为常见，多用于教学或文学想象，并无史料价值。

10. 学术界目前无人将此诗列为苏轼真作，亦无相关研究论文支持其真实性。

以上为【李白谪仙诗】的辑评。